数码人像摄影-三灯布光形式深入探究

数码人像摄影三灯布光形式深入探究数码人像摄影三灯布光形式深入探究342三灯布光用三盏灯拍摄人像是人像摄影中较常见的用光方法。在人像摄影中什么时候用三灯，三灯的光位怎样决定、光质如何处理、色温如何控制以及如何运用三灯拍出理想的人像摄影照片，是专业人像摄影师必须熟悉并掌握的用光方法。本节与大家一起探讨三灯人像摄影的4种常规布光方案的应用方法。一、三灯平光布光三灯平光布光方案运用较广泛，平柔的光线较适合表现明快、美好、理想、和谐的艺术气氛，但相对立体用光，画面立体感差一些，被摄者容易显胖，运用光线对被摄者塑造的可能性弱一些。三灯平光布光方案大体又分两种情况。1“V”字形布光所谓“V”字形布光，就是3盏灯在照相机的左右各1盏，在照相机的下方布1盏，3盏灯形成“V”字形的光位，如图341和图342所示。“V”字形布光适合表现脸型较瘦、面部立体感较强的被摄者，而不适合表现脸型较胖的被摄者。底灯的运用有利于消除被摄者的眼袋和笑沟，使被摄者显得年轻。人像摄影中，一般3盏灯是加柔光箱的柔性光，三灯的光心在摄影中指向被摄者的面部，三灯的强度是相同的，色温也是一致。在运用V字形灯光拍摄人像时，由于没有背景灯光，如果要使背景的色彩得以如实表现，可以让被摄者尽量靠近背景，用前面3盏灯的余光照亮背景。V字形布光中，如果在其中的1盏灯上寻求光质、强度、色温的变化可产生出一系列新的布光方案。图3412上下夹光布光上下夹光布光方案是在人像摄影中较时尚的布光，其灯光的光位组成是由两盏灯从照相机的上下方各一盏投向被摄者，第三盏灯作背景光或发光。上下夹光的造型特点是相对于其他类别的平光布光，被摄者会显瘦一些，一般上下夹光的前面两盏灯是加柔光箱的柔性光，而用于塑造背景的背景光或用于塑造轮廓的轮廓光一般是偏硬的硬性光。在上下夹光布光中一般上下两盏灯的灯心要对着被摄者面部。灯光的强度一般根据未来画面景深虚实的需要来确定，背景光的强度要与前面两灯的强度成一定的比例关系，如图343所示。假设前面两盏灯实测总曝光量是F85，背景要如实还原色彩时，背景光的强度也应是F85，如果要使背景变浅，背景光的强度就应高于F85，反之背景光就要弱于F85。二、主光辅光轮廓光布光主光辅光轮廓光布光法是人像摄影中较传统的一种布光方法，如图344所示，它以表现主体人物为主，对背景和环境都只是用主辅光的余光加以表现。图344在这种布光方案中，主光一般都是在前侧光至侧逆光如45前侧光、90侧光、120侧逆光之间作一系列变化。主光的光质一般相对辅光硬一些，但较经典的用法应该是根据被摄者的具体情况和画面影调表现的需要来调整其光质的软硬。主光的光位须根据被摄者的表现需要、画面艺术气氛塑造的要求以及画面影调表现等因素来灵活决定，并没有一定的成规。主光的强度一般在画面中相对来说是较强的，应该定多少是根据画面的实际曝光量、主辅光之间的光比、感光材料的感光度等因素来决定的。当轮廓部分的颜色偏深时轮廓光的强度相对可以比主光强。主光的色温应根据主题和被摄者表现的需要来决定。辅光在这种布光方案中主要的作用是表现暗部层次、控制画面反差。辅光的光位一般与相机等高，辅光的光质应该是柔性光，辅光的强度要根据画面影调与被摄者形体表现的需要等因素来决定。在这种布光方案中，轮廓光一般是放在侧逆光位的如120，轮廓光的光质一般是硬性光。轮廓光的色温可以根据画面艺术空间塑造的需要来决定。一般轮廓光的强度都是摄影师根据经验来决定的，也可以根据精确的测量来确定。三、主光辅光背景光布光主光辅光背景光布光法是一种较经典的布光方案，其主要特点是不但充分地表现了被摄者，而且通过背景光的变化控制了背景的调子，烘托了主体和画面的艺术气氛，是人像摄影师需要认真研究的一种布光方案。由于主光和背景光在光位、光质等方面的变化使这类布光方案的变化非常丰富，下面就几种有代表性的变化方案与大家一起进行研讨。1主光顺光辅光背景光的布光法这种布光方案较接近前面三灯平光的布光方法，只是前面的平光是两盏灯或三盏灯组成顺光，而在这里主光只有一盏灯，光位可高可低，其他因素都是相同的，在此就不重复了。2主光前侧光辅光背景光布光法图345在这种布光方案中，主光是前侧光，被摄者的面部一部分受光，受光面的大小对被摄者的形体影响较大，如图345所示，当主光处在45光位时，被摄者的胖瘦一般能得到如实表现主光在小于45的光位时，被摄者相对显胖主光在大于45的光位时被摄者相对显瘦。不管主光处在哪个光位，主光的高度也是影响被摄者胖瘦的主要因素，灯位高被摄者显瘦，灯位低被摄者显胖。背景光的控制在这种布光方案中也是较重要的，这时的背景光在光位的变化中有两种典型光位，一种是背景光打中间，被摄者的轮廓形态得到平均的表现，突出被摄者。另一种光位是背景灯处在背景的一边，被摄者的部分轮廓突出，另一部分轮廓融合在背景空间中。在人像摄影中摄影师可充分利用这种背景光的变化，对轮廓形态的藏与露进行表现，突出那些美的、具有典型特征的轮廓。3主光侧逆光辅光背景光布光方法主光处在侧逆光位，辅光表现暗部层次，用一盏背景光调整背景影调，如图346。这种三灯布光方案，拍出的人像画面立体感、空间感都较强，一般情况下主光的光质相对偏硬，被摄者的轮廓是需要重点表现的对象，画面影调偏深重，在人像摄影中适合表现男性和年龄较大的被摄对象。主光的强度和光质的控制一定要注意被摄者的轮廓部分肌理质感的表现。辅光一般在靠近相机的顺光位，辅光的强弱要注意满足画面影调、反差、层次表现的需要，车甫光的光质是柔性光。背景光的光位一般有两种情况，一种是背景光打在背景的中间，另一种是背景光打在与主光相对的另外一侧的背景上，背景光的强度、光质根据背景变化大小的需要来确定。如果需要背景影调变化大一些，背景光要强一点，光质相对硬一些，反之背景光就要弱一点，光质也要柔和一点。在确定画面的曝光量时，这种布光最好是分别测出亮面与暗面的曝光值，再折中曝光，这样亮面与暗面的层次相对是最丰富的有意追求高反差等特殊画面效果的情况除外。图346四、主光双背景灯三灯布光主光是单灯而背景光是两盏灯，如图347所示，一般情况下，背景是平面单色背景和平面具象背景，这时主光的光位变化较多，当要求画面影调明快一些时，主光的光位可以尽量靠近相机，当要求被摄者立体感强一些时主光的光位可成90左右的前侧光、侧光等光位。当要求画面立体感、空间感都较强时，主光可采取侧逆光位，但此时的背景色调最好深重一点。三灯人像摄影的布光方案很多，在此只能举出较典型的几类三灯人像摄影布光方案与大家一起探讨。在人像摄影中，灯光越多对被摄者的表现越充分，但如果摄影师对灯光的知识理解不够，用光经验不丰富，灯光越多画面效果可能越差。专业人像摄影师应该清楚，灯光的多少是根据表现内容和主体表现的需要来决定的，三灯的合理运用，相互配合，围绕表现被摄者作文章，才能将三灯人像拍好。图347数码人像摄影三灯布光形式深入探究书名数码人像摄影教程彩印丛书名现代数码人像摄影系列教程标准书号ISBN9787115168986/TP编目分类J413作者向诚编著译者责任编辑孟飞开本16开印张16字数476千字页数310页装帧平装版次第1版第1次初版时间2008年7月本印次2008年7月首印数5000册定价7900元内容提要人像摄影是摄影中最重要的领域之一，也是最能体现摄影师艺术境界的摄影领域之一。本书主要介绍了与数码人像摄影相关的知识和技巧。本书共分10章，第1章主要介绍数码人像摄影的主要风格，第2章至第6章介绍了人像摄影的构图、用光、色彩、影调、美姿造型等知识，第7章介绍了数码人像摄影中的服装搭配技巧，第8章和第9章介绍了室内人像和外景人像的拍摄方法，第10章介绍了数码人像摄影的数码后期技术。本书内容丰富，结构清晰，既有专业的艺术理论，又有实用的拍摄技巧，适合从事商业人像摄影的摄影师阅读也适合广大的数码摄影爱好者学习提高。目录第1章数码人像摄影中不同风格的拍摄111数码画意风格人像的拍摄2111数码画意风格人像的拍摄方法与步骤2112数码画意风格人像拍摄中需要注意的问题812数码时尚风格人像的拍摄9121数码时尚风格人像的拍摄方法与步骤9122数码时尚风格人像拍摄中需要注意的问题1313数码民族风格人像的拍摄14131数码民族风格人像的拍摄方法和步骤14132数码民族风格人像拍摄中需要注意的问题1614数码清纯靓丽人像的拍摄16141拍摄方法和步骤16142数码清纯靓丽风格人像拍摄中需要注意的问题21第2章数码人像摄影的构图2321人像摄影构图概述24211人像摄影构图的含义24212人像摄影构图的目的25213人像摄影构图的特点26214人像摄影构图的内容27215人像摄影构图的基本要求2822构图的基本规律29221对比在人像摄影构图中的运用29222对称与均衡在人像摄影构图中的运用33223集中与呼应在人像摄影构图中的运用35224变化与统一在人像摄影构图中的运用37225节奏在人像摄影构图中的运用3823构图中的点线面39231平面构成对人像摄影的影响39232人像摄影平面构成的造型要素点39233人像摄影平面构成的造型要素线42234人像摄影平面构成的造型要素面45235人像摄影中点、线、面的综合运用47第3章数码人像摄影的用光4931对光的认识5032人像摄影中的用光控制因素52321光质52322光亮53323反光率53324光位54325光比63326色温6533人像摄影中主要光线的认识和应用66331主光66332辅助光67333轮廓光69334背景光70335修饰光7234数码人像摄影中常用的灯光组合及应用72341双灯布光72342三灯布光78343四灯布光84344多灯布光93第4章数码人像摄影的色彩研究9741色彩的基本原理98411色彩98412色彩对比103413色彩调和106414色彩的感情10742人像摄影师如何观察光与色112421色温112422光源的显色性112423人像摄影的理想光源115424自然光人像摄影的色彩115425人造光人像摄影的色彩特征117426混合光人像摄影的色彩特征11843人像摄影中对色彩处理的要求119431摄影技术上的要求119432摄影艺术上的要求11944数码人像摄影中画面的色彩构成方法122441数码人像摄影中画面色彩控制的重要性122442数码人像摄影中不同色调画面色彩的控制方法125443数码人像摄影师怎样提高对画面色彩的控制能力127第5章数码人像摄影的影调拍摄方法13151数码人像摄影中的影调概述132511影调可以表现画面空间感132512影调可以使画面产生形式美感132513影调对质感的表现133514影调可以渲染营造画面气氛13352数码人像摄影中影响影调的因素134521光线的强弱、软硬、投射角度对影调的影响134522物体的固有色对影调的影响134523感光介质不同对影调的影响134524曝光量对影调的影响134525相纸型号的不同对影调的影响135526后期处理对影调的影响13553高调人像摄影的拍摄137531适合拍摄高调的顾客和主题137532背景选择138533服装选择搭配140534道具选择搭配141535色彩控制142536用光方法143537构图14554低调人像摄影的拍摄146541适合拍摄低调的顾客和主题146542背景选择147543服装选择搭配148544道具选择搭配149545色彩控制149546用光方法150547构图15255中间调人像摄影的拍摄153551适合拍摄中间调的顾客和主题153552背景选择搭配154553服装选择搭配155554道具选择搭配156555色彩控制157556用光方法158557构图159第6章数码人像摄影中的美姿造型16161形体美的基本比例标准162611头部形体美的比例标准162612站姿形体美的标准163613坐姿形体比例的标准164614盘腿坐姿形体美的比例标准166615蹲姿跪姿形体美的比例标准166616人体其他局部形体美的比例标准166617在人像摄影美姿造型中躯干的标准比例关系167618人像摄影美姿造型中下肢美姿造型的标准16862人像摄影中被摄者的姿态造型168621站姿造型168622坐姿造型16963人像摄影美姿造型的方法与步骤171631观察被摄者并与被摄者沟通171632根据被摄者的具体情况来对画面进行构思172633摄影师、美姿造型师给顾客“说戏”172634调整被摄者的下肢172635调整被摄者的腰部线条173636调整被摄者胸部、肩线和颈部的线条173637调整头部角度，观察面部线条与五官变化173638运用手姿与手臂修饰人物的形体，呼应被摄者的情绪174639观察头饰、服装，注意每一个细节1756310调整最佳光位，塑造完美形体1756311调动被摄者情绪，抓住最佳瞬间17664人像摄影中被摄者不同缺陷的调校方法17665双人美姿造型180651相互之间的体块变化181652画面的线条变化181653变化及搭配规律18166人像摄影美姿造型中应该注意的问题185661被摄者的整体感觉是否协调185662面部拍摄角度是否调整到位185663视线方向是否正确185664鼻型是否完美，鼻孔是否有黑洞185665牙齿、嘴是否处理得美观186666脖颈的线条是否舒展、造形是否完美187667臂部、胸部线条流畅，形体完美187668手势是否正确188669脚与腿的摆放是否正确合理1886610被摄者的表情与美姿造型是否完美189第7章人像摄影的服装分类选择及搭配19171人像摄影的服装分类19272人像摄影服装的选择19573人像摄影中服装与背景道具的搭配196731白纱196732晚礼装20074特色民族服装204741唐装204742明清服装208743和服209744韩服211第8章室内数码人像的拍摄21381室内数码肖像摄影214811拍摄方法与步骤215812摄影中需要注意的问题22882室内数码婚纱摄影229821拍摄方法与步骤230822室内数码婚纱摄影中需要注意的问题2368实际拍摄美姿23683室内数码写真人像摄影23784室内数码集体人像