2024年大学试题(历史学)-西方音乐史笔试参考题库含答案

“人人文库”水印下载源文件后可一键去除，请放心下载！（图片大小可任意调节）2024年大学试题(历史学)-西方音乐史笔试参考题库含答案“人人文库”水印下载源文件后可一键去除，请放心下载！第1卷一.参考题库(共75题)1.格里高利圣咏继续发展的原因是什么？其主要形式有哪些？2.巴洛克键盘音乐体裁有即兴风格的（）、幻想曲和（），它们常与逻辑性很强的复调音乐体裁赋格组合成套，体现了动力与稳定的平衡。3.下列哪首作品属于法国作曲家圣-桑斯（）A、《罗密欧与朱丽叶》B、《动物狂欢节》C、《鲁斯兰和柳德米拉》D、《在中亚西亚草原上》4.简述蒂皮特及其艺术成就？5.简述埃尔加及其艺术成就？6.格林卡的民族歌剧《伊凡.苏萨宁》又叫（）。A、《彼得.格瑞姆斯》B、《伊凡雷帝》C、《鲁德兰与柳德米拉》D、《为沙皇献身》E、《金鸡》7.（）发展了邓斯泰布尔的泛和弦风格，建立了以主属关系三和弦为基础的和声体系，成为功能和声的先行者。A、勃艮第乐派B、佛兰德乐派C、尼德兰乐派D、威尼斯乐派8.十二平均律——再键盘乐器中，将一个（）的音均分为十二个半音的调律方法叫十二平均律。9.20世纪的民族乐派与19世纪的民族乐派在创作上有哪些相同和不同之处？10.新古典主义作为音乐运动真正开始是1920年，代表人物是（），以他的第一部新古典主义作品、舞剧（）的首演为标志。11.《沃尔塔瓦河》是来自捷克作曲家的《我的祖国》中第（）乐章。A、一B、二C、三D、四12.简述交响诗及其代表作品。13.以下哪首不是音乐会序曲（）A、《赫布里底群岛》B、《仲夏夜之梦》C、《以利亚》D、《平静的海与幸福的航行》14.18世纪曼海姆乐派包括（）等作曲家。A、卡尔•施塔米茨B、霍尔茨鲍尔C、坎那比希D、萨马尔蒂尼E、约翰•施塔米茨F、里赫特15.《彼得•格兰姆斯》-（）作曲家布里顿创作的（）歌剧，根据英国诗人克莱伯的诗篇《自治村》编写剧本。剧情大意：某渔村性格粗鲁孤僻的渔夫彼得•格兰姆斯两次被怀疑杀害雇工，为村民所不容，最终精神错乱的渔夫驾船远航自沉。这是一部心理分析剧，描绘了人与社会的关系，被认为是作曲家乃至（）史上里程碑式的作品。16.（）发明了使用四条线，是音高的奠定人。A、爱斯库罗斯B、圭多·阿莱佐C、马肖D、蒙特威尔第17.为什么说伯辽兹是浪漫主义标题音乐的创导者？以作品实例加以说明。18.音乐剧是英国的一种戏剧形式，它融音乐、戏剧为一体，但又不同于传统的西洋歌剧，音乐故事片《音乐之声》就是根据该国同名音乐剧改编拍摄的。19.简述巴罗克时期的奏鸣曲和协奏曲。20.戈利亚德出现于（）。A、古艺术时期B、新艺术时期C、欧洲正规大学建立之前D、法国游吟诗人之后21.15—16世纪德语利德的代表作曲家有（）。A、哈斯勒B、芬克C、森夫尔D、伊萨克E、拉索F、许茨22.格里高利圣咏（GregorianCantus）的形成？23.管弦乐作品《野蜂飞舞》是俄国作曲家谁的作品（）。A、格林卡B、穆索尔斯基C、里姆斯基-科萨科夫D、斯特拉文斯基24.那不勒斯乐派对歌剧艺术的主要贡献是什么？他们的歌剧创作存在哪些弊病？25.《匈牙利狂想曲》的第二首中出现了民间舞曲（）A、《小夜曲》B、《卡美拉》C、《恰尔达什》D、《美丽的西丽托》26.为什么称格林卡为俄罗斯民族主义音乐的开创人？他的民族风格表现在哪些方面？代表作品有哪些？27.法国抒情歌剧与趣歌剧一样都是从（）演化而来。A、法国大歌剧B、意大利正歌剧C、法国喜歌剧D、意大利喜歌剧E、幕间剧28.柴可夫斯基《六月》的体裁是（）。A、奏鸣曲B、协奏曲C、交响曲D、船歌29.下列打击乐器中不能发出固定音高的乐器是（）A、定音鼓B、钟琴C、木琴D、三角铁30.简述若斯堪的生平与创作31.巴洛克时期在意大利的（）等城市发展了歌剧。A、威尼斯B、罗马C、米兰D、曼图亚E、比萨、克雷蒙纳、佛罗伦萨F、那不勒斯32.1795年音乐家协会的双年度音乐会上，贝多芬演奏了（）A、《C大调钢琴协奏曲》B、《三首钢琴三重奏》C、《月光曲》D、《降B大调协奏曲》33.巴赫是第一位写作键盘协奏曲的作曲家，如作品《（）》，他的《勃兰登堡协奏曲》共（）首，包含大协奏曲和（）两种类型，其中第6首属于乐队协奏曲类型。34.交响曲《列宁格勒》的作者是（）A、肖斯塔科维奇B、拉赫马尼诺夫C、斯特拉文斯基D、梅西安35.一般把作曲家许茨1664年创作的《圣诞清唱剧》看作是德国第一部清唱剧，巴赫的《（）》和《（）》是巴洛克时期清唱剧受难曲领域登峰造极的作品。36.歌剧《阿依达》的作曲家是（）。A、奥芬巴赫B、古诺C、比才D、威尔第37.在最早出现的复调音乐体裁中，格里高利圣咏声部被称为（）。A、固定声部B、圣咏声部C、固定调D、奥尔加农声部38.普契尼一生中的最后一部作品是（）A、《蝴蝶夫人》B、《托斯卡》C、《图兰朵》D、《波西米亚人》39.巴罗克时期的音乐特点？40.歌剧是一种将音乐、文学、戏剧、美术等结合在一起的综合艺术，其渊源可追溯到（）。A、古希腊悲剧B、中世纪礼仪剧C、神秘剧D、奇迹剧E、牧歌喜剧41.格鲁克格局改革之前歌剧所存在的弊端？42.著名德国作曲家勃拉姆斯是古典主义乐派的主要代表人物之一。43.歌剧《卡门》包含有大量舞曲段落如（）。A、哈巴涅拉舞曲B、阿拉贡舞曲C、塞吉迪亚舞曲D、波希米亚舞曲44.简述舒曼和他的艺术成就？45.西方复调音乐最早的形式为（）。A、狄斯康特B、奥尔加农C、孔杜克图斯D、克劳苏拉46.意大利正歌剧又称（）。A、威尼斯歌剧B、意大利喜歌剧C、那不勒斯歌剧D、幕间剧47.在威尼斯歌剧乐派中，逐渐形成（）。A、分节歌咏叹调B、固定低音咏叹调C、返始咏叹调D、咏叙调48.以下不是海顿创作领域的（）。A、交响乐B、歌剧C、钢琴奏鸣曲D、交响诗49.莫扎特的歌剧作品中，被称为德语歌剧的标志是（）A、《狄托的仁慈》B、《伊多梅纽斯》C、《魔笛》D、《女人心》50.简述浪漫主义时期音乐的调式。51.《第九交响曲》的和声、配器和曲式等方面有许多创新之处，如（）。A、为浪漫主义音乐开了风气之先。B、是各种现代音乐技法的前兆。C、定音鼓第一次打出旋律。D、开混合曲式之先。E、第一次在交响乐中加入声乐52.“无词歌”是由门德尔松首创的钢琴小品，包括6卷48首小曲，此外，他还创作了著名的管弦乐序曲（）。53.《众神的黄昏》是（）创作的。A、勃拉姆斯B、李斯特C、莫扎特D、瓦格纳54.海顿的音乐成就及其音乐贡献有哪些？55.《尼伯龙根指环》故事的创作灵感来自于（）A、中国神话传说B、古印度神话传说C、北欧神话传说56.“维也纳三杰”分别是（）A、海顿、莫扎特、巴赫B、莫扎特、巴赫、贝多芬C、海顿、莫扎特、贝多芬D、莫扎特、贝多芬、巴赫57.简述文艺复兴时期复调音乐的发展？58.下列音乐作品中属于德彪西创作的作品有（）。A、《儿童园地》B、《佩里亚斯与梅丽桑德》C、《贝加莫组曲》D、《大海》E、《版画》F、《意向集》、《牧神午后》、《圣塞巴斯蒂安之殉难》59.简述美国音乐19世纪与20世纪的根本不同。60.柏辽兹写作的歌剧作品有（）。A、《特洛伊人》B、《比雅特里西与本尼迪克特》C、《本韦努托•切利尼》D、《罗密欧与朱丽叶》61.简述俄罗斯民族乐派的“五人强力集团”。62.《卡门》中卡门和女伴唱的《占卜之歌》是（）A、二重唱B、三重唱C、四重唱D、六重唱63.古希腊音乐文化对后世有哪些影响？64.勋伯格的（）采用了十二音技法。A、《五首钢琴曲》B、《钢琴组曲》C、《乐队变奏曲》D、《小提琴协奏曲》E、康塔塔《华沙幸存者》65.古希腊的调式以四音音列为基础，它们是：多里亚 、（）、利底亚、混合利底亚及其副调式：下多里亚、下弗里几亚、下利底亚、下混合利底亚。66.歌剧《沃采克》的作者是（）。A、韦伯恩B、贝尔格C、勋伯格D、格里格67.西贝柳斯是芬兰的民族音乐代表人物68.德国电子音乐家（）通过为童声女高音和电子音响而作的作品《青年之歌》，使法国的具体音乐和德国的电子音乐于60年代左右逐渐走到了一起，使他成为20世纪最重要的电子音乐作曲家。69.贵族女诗人（）以写爱情抒情诗著名，还在列斯堡建立音乐学校，被柏拉图称为第十位缪斯。A、特尔潘德B、阿里斯多塞诺斯C、萨福D、亚里士多德70.从总体上看中世纪音乐有哪些值得关注的问题？71.佳美兰音乐是以定音打击乐器为主组成的传统乐队，它是哪个国家最具有代表性的民间音乐（）A、印度B、印度尼西亚C、日本D、中国72.属于巴洛克时期的代表人物是巴赫、维瓦尔第、亨德尔和阿尔比诺尼73.简述普契尼歌剧的写作特点及代表作。74.佛兰德乐派的主要作品是（）。A、弥撒曲B、经文歌C、法国的尚松D、德国的利德E、意大利的牧歌F、世俗歌曲75.费加罗婚礼》中著名的二重唱是（）A、《塞维利亚理发师》B、《写信》C、《夜后》D、《多么美丽的肖像》第2卷一.参考题库(共75题)1.（）开创的新的乐队音乐风格为维也纳古典乐派的交响乐奠定了基础。A、博洛尼亚乐派B、佛兰德乐派C、尼德兰乐派D、勃艮第乐派E、曼海姆乐派2.西方历史上音乐的最重要的社会功能是（）A、宗教B、教育C、祭奠3.巴黎圣母院派的两个代表人物是（）、（）4.《魔笛》的剧情复杂，混合了许多因素，其中不包括（）A、魔法B、打油诗C、西方神话D、宗教色彩5.浪漫主义时期代表法国喜歌剧最高成就的是作曲家比才和他的作品歌剧（）。6.中世纪的世俗音乐是怎样发展起来的？7.简述凯奇的音乐观念。8.柏辽兹的作品《特洛伊人》的音乐形式是（）。A、戏剧交响曲B、独幕歌剧C、长篇歌剧9.简述瓦格纳的乐剧。10.简述巴洛克时期德国管风琴音乐的发展。11.简述吕利与抒情悲剧？12.简述《被出卖的新嫁娘》。13.他是巴洛克时期德国音乐家，作有《平均律钢琴曲集》，被誉为钢琴音乐的“旧约圣经”。这位作曲家是（）A、海顿B、贝多芬C、巴赫D、亨德尔14.亨德米特的（），被称为“二十世纪的《平均律钢琴曲集》”。A、《二十四首前奏曲和赋格》B、《钢琴音乐》C、《时值和力度的模式》D、《调性游戏》15.马勒是（）作曲家。A、德国B、奥地利C、波西米亚D、捷克16.简介理查．斯特劳斯交响诗的写作风格并举出两部代表作。17.文艺复兴时期佛兰德乐派作曲家有（）。A、蒙泰威尔第、帕莱斯特里纳B、若斯坎•德•普雷C、奥克冈D、拉索E、奥布雷赫特F、伊萨克、罗勒18.历史上保留存下来的第一部歌剧是（），由蒙特威尔第创作的（）是歌剧史上第一部真正意义的歌剧。19.巴赫的《赋格的艺术》创作于（）。A、科滕B、莱比锡C、魏玛D、米尔豪森20.普契尼的歌剧《图兰朵》的风格特点？21.简述16世纪“宗教改革”和“对应宗教改革”时期的音乐。22.古希腊时期主要乐器有哪些？23.下面哪些是普契尼的歌剧？（）A、《艺术家的生涯》B、《托斯卡》C、《图兰朵》D、《茶花女》24.拉赫玛尼诺夫音乐创作的核心体裁是（）。A、歌剧B、交响曲C、钢琴练习曲D、艺术歌曲E、钢琴协奏曲F、交响变奏曲、交响诗25.《春之祭》是俄国音乐家肖斯塔科维奇的作品26.古罗马人于公元前3世纪在观看角斗时用于增加角斗气氛发明的一种乐器是水压风琴，它被认为是最早的（）。27.亨德尔的清唱剧作品中，取材于《圣经》的有（）。A、《以斯帖》B、《扫罗》C、《以色列入在埃及》D、《弥赛亚》、《犹大•马加比》E、《参孙》、《约书亚》F、《时间和真理的胜利》28.柴可夫斯基涉足的创作领域有（）。A、艺术歌曲B、歌剧C、室内乐D、交响曲E、戏剧配乐F、协奏曲29.舒伯特艺术歌曲中爱用的手法有（）A、大小调式之间的转换B、三度关系和等音转调C、钢琴伴奏对歌词细节的描绘D、所有以上三点30.交响诗组曲《我的祖国》是捷克作曲家（）的作品。A、斯美塔纳B、什克劳普C、德沃夏克D、苏克E、亚纳切克31.普契尼的作品风格？32.以下哪部作品不是舒伯特的作品（）A、《魔王》B、《魔笛》C、《野玫瑰》33.简述巴罗克时期的协奏曲（Concerto）？34.柏辽兹的创作风格？35.偶然音乐、具体音乐、电子音乐和音色音乐在表现上的主要特征是什么？36.文艺复兴时期德国世俗音乐的发展？37.简述柴可夫斯基的音乐风格及其作品。38.清唱剧和康塔塔具有怎样的艺术特征？39.简述表现主义音乐？40.意大利剧《蝴蝶夫人》、《图兰朵》是普契尼的作品，两部歌剧描写的是发生在（）的故事。A、亚洲B、美洲洲C、欧洲D、非洲洲41.与德彪西同时期的另一位法国现代派音乐家拉威尔的两部芭蕾舞组曲是（）A、《鹅妈妈》B、《佩里亚斯与美利桑德》C、《达芙尼与克罗亚》D、《春之祭》42.《四季》、《和谐的灵感》是维瓦尔第的（）作品。A、歌剧B、清唱剧C、小提琴协奏曲D、长笛协奏曲43.14世纪初，法国音乐在理论、作曲技巧和音乐风格上出现了一些新的现象，这标志着被称为（）音乐革新的开端。44.意大利小提琴家马里尼和法里纳最县创作了（）。A、三重奏鸣曲B、独奏奏鸣曲C、小提琴独奏加通奏低音的奏鸣曲D、协奏曲E、大协奏曲45.什么是交替圣歌，应答圣歌？46.新音色音乐的探索？47.指出下列属于威尔第的歌剧作品（）A、卡门B、吟游诗人C、弄臣D、茶花女E、阿依达48.贝多芬的九部交响乐作品中，（）是最早的标题交响乐。A、《田园交响曲》B、第六交响曲C、第五交响曲D、第三交响曲E、《英雄交响曲》49.《唯物论与音乐》、《音乐的回忆》、《问题与奥秘》等音乐戏剧论著是（）的作品。A、柏辽兹B、德彪西C、圣桑D、古诺50.格林卡第一部歌剧（）。A、鲁斯兰与柳德米拉》B、《伊凡.苏萨林》C、卡玛林斯卡亚D、《为沙皇献身》51.欧洲第一部和声学著作是由（）国作曲家拉莫写作的。52.浪漫主义时期，出现了一批立志于发展本民族音乐被人们称作“民族乐派”的作曲家。以下说法正确的有（）。A、德沃夏克是捷克“民族乐派”的创立者B、巴拉基列夫是“强力集团”的发起人C、西贝柳斯的交响诗《芬兰颂》是芬兰民族精神的象征D、交响诗套曲《我的祖国》是斯美塔那的作品53.马肖创作的主要音乐体裁有哪些？这些作品的主要艺术特征是什么？54.斯美塔那和德沃夏克在创作上有哪些异同？他们为捷克音乐做出了哪些贡献？55.简述法国“六人团”（LesSix）及“三人团”的艺术成就？56.勃拉姆斯的创作领域涉及（）。A、歌剧B、交响曲C、艺术歌曲D、室内乐57.（）是贝多芬个人风格完全成熟的标志。58.法国新艺术的主要世俗音乐题材是：（）、（）。59.试说明“咏叹调”与“宣叙调”的区别。60.（）是西方第一个以理论方式来说明和解释音乐现象的人，他认为宇宙和谐的基础是完美的数的比例。A、毕达哥拉斯B、阿里斯多塞诺斯C、柏拉图D、亚里士多德61.贝多芬的（）被称为“钢琴音乐的《新约全书》”。A、《钢琴奏鸣曲》B、《钢琴协奏曲》C、《钢琴变奏曲》D、《钢琴幻想曲》E、《钢琴狂想曲》62.小约翰·施特劳斯的作品《春之声》属于（）体裁。A、舞剧B、交响曲C、协奏曲D、圆舞曲63.奠定法国歌剧形式的音乐家：（）。64.巴托克一生的艺术活动主要体现在哪三个方面？他的音乐具有怎样的一种不同于传统大小调的音乐或19世纪民族乐派的创作特征？65.14世纪意大利盲人音乐家（）创造了一种（）是13~15世纪六度到八度终止式的变化处理。66.简述9世纪末到12世纪复调音乐的发展线索。67.康都克特（Conductus）68.管弦乐队的乐器排列图中舞台中心的是（）A、圆号B、大提琴C、第一小提琴D、中提琴69.科达伊的作品：歌剧《哈里．亚诺什》器乐（）。70.柏辽兹写作的音乐会序曲有（）。A、《莱奥诺拉》B、《罗马狂欢节》C、《海盗》D、《李尔王》E、《秘密法庭的法官》F、《威弗利》71.简述柴科夫斯基的艺术成就？72.歌剧《尤丽狄茜》是由里奴契尼和塔里合作完成的。73.下面音乐作品中（）不属于印象主义时期的作品。A、《亚麻色头发的少女》《大海》B、《佩里尼亚与梅丽桑德》《水中倒影》C、《达芙妮与赫洛埃》《水的游戏》D、《哈姆雷特》《浮士德的沉沦》74.18世纪的德国出现了三个重要的音乐流派，分别是（）乐派，代表作曲家是约翰·斯塔米茨；柏林乐派乐派，代表作曲家是K.P.E.巴赫；以及维也纳古典乐派，三位代表作曲家是海顿、 莫扎特和贝多芬。75.在最早出现的复调音乐体裁中，附加声部被称为（）。A、固定声部B、上方声部C、下方声部D、奥尔加农声部第1卷参考答案一.参考题库1.参考答案： 9世纪时，罗马天主教礼拜仪式进行了统一，格里高利圣咏被确立为一种规范的礼拜音乐，并出现了对礼拜圣咏进行扩展的发展趋势。这种扩展一方面是人们对原圣咏进行进一步修饰和雕琢的反映，另一方面也反映了人们追求变化的渴望。因此，在9世纪后的礼仪音乐中，我们看到了几种发展形式，它们表现为两种大的发展倾向，一是横向的扩展，二是复调的发展。其中，格里高利圣咏的横向发展形式总结起来有以下三种： 1、附加段（tropE.：即在格里高利圣咏原有的基础上附加或者插入新的材料，形成一个扩展。附加或插入的材料可以是新的歌词，也可以是新的旋律材料。 2、继叙咏（sequencE.：继叙咏紧接在“哈利路亚”之后，开始在“哈利路亚”的花唱旋律上附加歌词，所以也有“哈利路亚”的附加段之称，最后脱离了哈利路亚，成为一个独立的形式。 3、宗教剧（latindramA.：宗教剧是10世纪末从格里高利圣咏的附加段演变而来的。宗教剧开始由神父在教堂的讲经台上表演，后走出教堂庭院，在传教的过程中逐渐用世俗化的方言取代拉丁语，而且民间艺人常常参与到戏剧表演中。由于这样的做法对基督教教规有所破坏，后来教皇从1210年开始禁止神父在公开场合表演宗教剧。2.参考答案：托卡塔；前奏曲3.参考答案：B4.参考答案： 1、人物简介蒂皮特（M.Tippett，1905-1998），是20世纪20年代后活跃在英国乐坛上的重要作曲家。 2、代表作品四部交响曲，《乐队的协奏曲》，钢琴与乐队《亨德尔主题变奏曲》，清唱剧《我们时代的孩子》，歌剧《仲夏的婚礼》等。 3、艺术成就 （1）注重社会性重大体裁，反映自由和胜利的渴望，表现在歌剧、清唱剧和交响曲等体裁中。他的著名作品是清唱剧《我们时代的孩子》。 （2）他的音乐风格多样，既受16世纪英国作曲家的节奏和美国布鲁斯音乐旋律的影响，又受贝多芬以及斯特拉文斯基的影响。作品常采用不对称句法，大跳音程，复杂的节奏织体，四度叠置的和弦等形式，但结构是传统的，也常应用对位形式，从而形成了独特的音乐个性，使他成为英国最优秀的作曲家之一。5.参考答案： 1、人物简介爱德华·埃尔加（E.Elgar，1857-1934），英国作曲家、指挥家。 2、代表作品管弦乐《谜语变奏曲》、《威仪堂堂进行曲》，清唱剧《杰隆修斯之梦》、《基督天使》、《王国》，音乐会序曲《安乐山》，音诗《法斯塔夫》，《b小调小提琴协奏曲》、《e小调小提琴协奏曲》，两部交响曲和大量室内乐等。 3、艺术成就（1）从英国民歌及传统音乐中汲取营养，创作中充分体现英国民族风格；他结束了英国二百年来依附于德国和意大利音乐的附属地位，是英国音乐复兴的代表作曲家之一。（2）他将高雅脱俗的表达与流行风格相结合，作品旋律优美，作曲技巧精湛，配器法技法高超，和声语言源自勃拉姆斯和舒曼，又带有瓦格纳式变化音的色彩，音乐性格既亲切又忧郁。最著名的作品是管弦乐《谜语变奏曲》和两首小提琴协奏曲。6.参考答案：D7.参考答案：A8.参考答案：八度内9.参考答案：从总的方面看，20世纪的民族乐派跟19世纪民族乐派相似，运用民间音乐因素。但20世纪的民族乐派的爱国主义倾向少一些，对民族音乐的挖掘更深。20世纪的民族乐派也必然带有20世纪其他音乐流派的某些创作特征。10.参考答案：斯特拉文斯基；《浦契涅拉》11.参考答案：B12.参考答案： 交响诗是李斯特创造的新的音乐体裁，是一种综合性的艺术形式，来源于贝多芬、威柏歌剧序曲的标题性、戏剧性传统，而集中体现了李斯特苦心追求的艺术理想。他强调文学构思与音乐发展的内在联系；他并不主张具体的描绘情节，而注重概括的表达感情和形象。在他的标题交响诗中，传统交响乐四乐章的构思浓缩与一贯到底的单乐章结构中；主题动机的变化、发展及延续，曲式的自由处理，都服从于对文学性内容的总体理解。《前奏曲》、《普罗米修士》《浮士德》《塔索》。13.参考答案：A14.参考答案：A,C,E,F15.参考答案：英国；三幕；英国歌剧16.参考答案：B17.参考答案： 伯辽兹是浪漫主义标题音乐的创导者，使文学性情节和戏剧性构思侵入交响曲领域，首先体现在《幻想交响曲》中。他比贝多芬更进一步用标题来统帅交响乐创作的整体构思，用详细的文字说明来昭示戏剧性情节，并于音乐发展的线索紧密结合。作品中的固定乐思具有明确的形象意义，成为陈述故事性内容的重要手段。他将文学、诗歌、戏剧引入音乐，传统的音乐结构，手法都要服从于标题性内容的需要。在《幻想交响曲》上加上复标题，并在作品的每个乐章上都加上了标题，并加上了说明文字，使整部交响乐成为没有歌词的音乐戏剧，音乐与舞台形象相联系。为了达到这一目的，他在管弦乐法上作了不少的探索：扩大乐队编制，把竖琴、英国管引入乐队，增加打击乐器、低音单簧管和大号；扩展乐器的表现力，如弦乐器用弓背击弦等；探索乐器的组合，如在第二乐章两架竖琴加入乐队得到华丽的音响。18.参考答案：错误19.参考答案： 奏鸣曲：按功能可分为教堂奏鸣曲和室内奏鸣曲两类，按织体可分为三重奏鸣曲和独奏奏鸣曲两类。教堂奏鸣曲由比较严肃的乐章组成，没有舞曲的因素，通常有四个乐章，速度的顺序是慢—快—慢—快，第二乐章常用赋格式的模仿手法。室内奏鸣曲是由舞曲构成的组曲，通常包括阿拉曼德、库朗特、萨拉班德、吉格四种核心舞曲。三重奏鸣曲是为两个高音乐器和通奏低音乐器而作。独奏奏鸣曲是为一个乐器（通常是小提琴）和通奏低音乐器而作。科雷利是创作巴罗克小提琴奏鸣曲的重要作曲家。 协奏曲：主要有大协奏曲和独奏协奏曲两大类。大协奏曲是用一个独奏者的小组和一个较大的乐队相抗衡，乐队通常由弦乐器组成。独奏协奏曲是用一个单独的独奏者和乐队相抗衡，是协奏曲发展到最后并影响最深远的一种形式。科雷利在罗马完成了他最初的大协奏曲，对后来很多作曲家产生了影响，亨德尔和巴赫把大协奏曲的创作推向了最后的高峰。最早开始写作独奏协奏曲的是托雷利，他的小提琴协奏曲作品第八号确立了晚期巴罗克协奏曲的一些规范，如采用三个乐章的格式，两个快板乐章都使用回归曲式。维瓦尔第在托雷利式协奏曲基础上继续发展，创作了500多首协奏曲。20.参考答案：B,D21.参考答案：A,B,C,D,E,F22.参考答案： 形成：公元6世纪末，各地教堂的圣歌（拜占庭圣咏、安布罗斯圣咏、法国圣咏、摩差拉比圣咏和塞尔特圣咏等）凌乱不统一，为了规范教堂中的圣歌，罗马教皇格里高利一世从宗教利益出发，派人搜集整理各地的圣咏，选编成两本包括六百余首圣咏的咏集，这两本咏集统一了罗马教会的圣咏和仪式。需注意的是，“格里高利圣咏”实际上并非诞生于格里高利一世统治时期的罗马，而是一百多年后在法国、瑞士一带形成的。公元754年，法兰克国王丕平下令废除原有的高卢礼仪和圣咏，以罗马圣咏取而代之，丕平的儿子查理大帝继位后，于789年颁布法令，进一步推行仪式和圣咏一体化变革，形成了以罗马传统为基础，融合高卢因素的礼拜式和圣咏，这就是“格里高利圣咏”的基本内容和主体部分，并且得到了推广和传播，最终又传回罗马。这就是格里高利圣咏的整个诞生过程。23.参考答案：C24.参考答案： 那不勒斯乐派对歌剧艺术的主要贡献是确立了歌剧创作原则的基本结构：歌剧中以咏叹调为主导，与朗诵调（宣叙调）交替出现的分曲结构原则。那不勒斯歌剧乐派使美声唱法得到空前的提高，它确立的近代欧洲歌剧的基本格局，成为后来莫扎特、罗西尼意大利式格局的先导。 但那不勒斯乐派的歌剧创作存在着很大的弊病，歌剧创作的程式化、套用咏叹调的做法，损害了歌剧音乐的独创性。25.参考答案：C26.参考答案： 几个世纪以来，俄罗斯是一个在经济、政治上都落后于西欧的封建帝国，文化上发展迟缓。格林卡之前的俄国音乐，基本处于模仿西欧的阶段，意大利音乐家和它们的歌剧成为帝国音乐的主宰。作为俄罗斯民族乐派的第一代探索者，格林卡做出了不可磨灭的贡献，它的音乐创作为俄罗斯音乐的发展展示了一个美好的前景。是他间隔罗斯的专业音乐感上欧洲音乐强国的水平，为俄罗氏艺术音乐的发展奠定了基础，开辟了道路，从而确定了俄罗斯音乐在世界音乐中的地位。格林卡的音乐创作特征有三种因素构成：首先牢固的扎根于罗斯民间音乐的土壤；其次是吸收了俄国城市音乐文化的养分；三是借鉴了西欧古典乐派和浪漫乐派的音乐成果。表现民族历史、传说和民间生活，与俄罗斯的文学、诗歌相结合，运用民间舞曲歌曲的旋律以即配置相应的民族和声调式，所有这些艺术特征都为俄罗斯民族主义音乐的创作开创了道路。使俄罗斯音乐提高到了前所未有的水平。因而，格林卡被称为俄罗斯民族主义音乐的开创人。代表作有：歌剧《伊万.苏萨宁》《鲁斯兰和柳德米拉》管弦乐《卡玛林斯卡娅幻想曲》声乐套曲《告别彼得堡》。27.参考答案：C28.参考答案：D29.参考答案：D30.参考答案： 若斯堪（Josquindesprez，1440-1521）是16世纪初最重要的作曲家。他出生于法国中北部，一生周游各国，成为一个国际化的人物，但与尼德兰宫廷的联系并不很密切。他可能曾师从于奥克冈，并在意大利开始了他最初的音乐生涯。1459-1472年在米兰大教堂做歌手，并在那里为斯佛扎家族的公爵小教堂作曲。随后，又服务于罗马教皇和费拉拉公爵的教堂。15世纪90年代他也曾旅居法国，为路易十二的宫廷写过音乐。晚年（1504年）他返回故乡在教会任职，直到1521年浙世。若斯堪是一位承上启下的音乐大师，当时正值1500年前后的文艺复兴盛期，而这个时期也是音乐史上的一个分水岭。若斯堪和他的一些同代作曲家改进和发展了以杜费为代表的早期文艺复兴的音乐语言，使之更灵活，更有表现力，更适于表达歌词中所传达的作曲家的思想与情感。若斯堪的作品包括18首弥撒、100首经文歌和70首世俗声乐作品（大部分是尚颂）。他在他的很多作品中大量地运用了卡农手法，把它作为统一音乐结构的基本手段。这是若斯堪时代出现的一种新的作曲手法。在这种手法中，我们看到各个声部的模仿点依次进入，然后是模仿点的重叠，也就是在最后一个声部结束它的模仿乐句之前，另一个声部便开始了一个新的模仿点。继续演唱下面的段落。在复调的模仿的法为主的作品中，他也经常插入和弦式的段落，使织体富于变化。他的和声虽然仍是调式的，但是通过低音部频繁的四、五度运动，已经暗示了主一属和声关系的萌芽。在段落的结尾处，若斯堪还常用一种很有动力感的“驱动终止式”。在这种终止式中，声部的进行和节奏的运动都得到了加强。在若斯堪的弥撒曲中，有些沿用和发展了以前的技巧，如定旋律弥撒的手法：另一些则借用以前的一部完整作品作为新的结构框架来进行创作，这种弥撒曲叫做“仿作弥撒曲”（ParodyMass）。还有一种弥撒曲叫做“释义弥撒曲”（ParaphraseMass）或“自由定旋律弥撒曲”，它不同于一般的定旋律弥撒曲之处主要有两点： （1）对借用旋律不再直接引用，而是把它精巧地作成一种便于运用模仿手法的动机材料。 （2）这种借用旋律不再被支撑声部所独占，而是可以出现在所有的声部中。在15世纪末，尚颂的展也进入了一个新的阶段。和当时的宗教作品一样，在尚颂的写作中，四声部也已成为惯例，有时甚至使用五声部。各声部之间的模仿或严格的卡农取代了过去的高音部与支撑声部之间的二重唱结构。歌词采用四、五行诗句构成的单诗节宫廷抒情诗，取代了过去的“固定形式”（如回旋歌、叙事歌等）。在1501年出版的最早的印刷乐谱中，可以看到很多若斯堪创作的优美的尚颂。31.参考答案：A,B,D,F32.参考答案：D33.参考答案：意大利协奏曲；6；乐队协奏曲34.参考答案：A35.参考答案：马太受难曲；约翰受难曲36.参考答案：D37.参考答案：C38.参考答案：C39.参考答案：（1）主、复调音乐的同时并存。（2）音量宏大、构思宏大，追求一种辉煌的气质。（3）“数字低音”的广泛运用。（4）大、小调体系已经完善。（5）产生了许多新的体裁形式。40.参考答案：A,B,C,D,E41.参考答案： （1）当时，意大利歌剧中最主要的部分是咏叹词，咏叹调分为“三段体咏叹调”和“华丽咏叹调”两种。前者在唱完中间部分后，又返回到开头部分，由于必须重复第一段，因此给剧情发展造成一种松散的感觉；后者是专门为歌唱者而写的，因此，在创作中乱用一些与剧情不相干的高难度乐向，脱离了音乐本质。 （2）意大利歌剧过分追求华丽的装饰，更有甚者，不管与剧情有没有关系，为了吸引观众，乱用机械装置，使得剧情本身没有完整的统一性，这完全是宫廷的美学趣味。 （3）不注重以对话般的吟唱来展开剧情的宣叙调，不注重合唱和管弦乐队。42.参考答案：错误43.参考答案：A,B,C44.参考答案： 1、人物简述舒曼（RobertSchumann，1810-1856），德国作曲家，音乐评论家。他凭借着对钢琴语言的感悟和出众的音乐才华，创作了大量的钢琴曲、艺术歌曲以及器乐曲等；同时在音乐评论上，对19世纪浪漫主义音乐的发展做出了卓越贡献。在谈到舒曼的时候，我们不能不提到他那位可敬可爱的妻子——克拉拉，她在生活上给予舒曼无微不至的关怀，执著不懈地支持丈夫的事业，显示了女性的伟大和一位音乐家对艺术崇高的奉献精神。 2、代表作品（1）钢琴曲：《狂欢节》、《大卫同盟曲集》、《童年情景》、《C大调幻想曲》、《交响练习曲》、《蝴蝶》和《a小调钢琴协奏曲》。（2）乐队作品：四部交响曲。（3）声乐曲：声乐套曲《妇女的爱情与生活》和《诗人之恋》等。 3、艺术成就（1）舒曼在钢琴音乐方面做出了卓越的贡献，其作品洋溢着炽热的浪漫情怀，如《童年情景》、《a小调钢琴协奏曲》等。（2）他在艺术歌曲领域的地位仅次于舒伯特，创作了《妇女的爱情与生活》等杰作，他的艺术歌曲常常以女性为主人公，采用爱情题材进行创作，对女性的心理描写尤为精致，旋律富有诗意，钢琴伴奏地位突出。（3）作为音乐评论家，舒曼在1834年创建了《音乐时报》和“大卫同盟”组织，以此作为宣扬浪漫主义观念的平台，抨击艺术上墨守陈规、庸俗无味的观点，并向公众推荐了许多“千里马”如肖邦、勃拉姆斯等，他是乐坛上独具慧眼的“伯乐”。45.参考答案：B46.参考答案：C47.参考答案：A,B,C,D48.参考答案：D49.参考答案：C50.参考答案： 大小调体系，以调性音乐为主，由于半音和声及远关系转调的频繁运用，已有调含混之感。民族乐派采用民族调式进行创作。51.参考答案：A,B,C,D,E52.参考答案：《仲夏夜之梦》53.参考答案：D54.参考答案：主要贡献，海顿是一位罕见的多产作曲家，一生创作了大量作品125部交响曲，50余部协奏曲，8部清唱剧，12首弥撒，84首弦乐四重奏，20余部歌剧，52部钢琴鸣奏曲。以及各类宗教音乐和其他器乐作品，其中他创作的最为重要的是他的交响曲和弦乐四重奏，它们确立起维也纳古典乐派的体裁风格。 艺术成就： 1，奠定了交响乐的结构形式将四个乐章的性质和曲式最终确定下来 2，确定了弦乐四重奏的协调平衡 3，作品的旋律朴素和声明晰，结构匀称，音乐明快，乐观，健康幽默充满了生机和高贵的气质 4，采用了民间舞曲性旋律，面向更广泛的听众，作品使人得到鼓舞和力量，体现了启蒙主义的思想精神 这一切构成了海顿的创作思维和总体风格，使他成为了维也纳古典乐派的奠基人55.参考答案：C56.参考答案：C57.参考答案： 复调音乐始于9世纪的奥尔加农，12世纪出现了装饰奥尔加农和狄斯康特，13世纪产生了经文歌和卡农曲等，直到14世纪出现了对位法，复调音乐才进入规范化时期，这一时期与法国“新艺术”相对应，可以在马肖的作品和意大利牧歌中看到三声部复调的形态；15--16世纪复调音乐进入声乐复调的盛期。我们可以把文艺复兴时期的复调音乐发展分为四个阶段： 1、第一阶段（15世纪初）：勃艮第乐派，代表作曲家杜费、班舒瓦 2、第二阶段（15世纪中后期）：佛兰德斯乐派，代表作曲家奥克冈、若斯坎、拉索 3、第三阶段（16世纪中叶）：罗马乐派，代表作曲家帕勒斯特里那 4、第四阶段（16世纪下半叶）：威尼斯乐派，代表作曲家维拉尔特、A.加布里埃利、G.加布里埃利58.参考答案：A,B,C,D,E,F59.参考答案： 19世纪的美国音乐事实上是欧洲音乐的帆板，20世纪美国的音乐才开始重视本民族的音乐，利用本国的音乐素材进行音乐创作，派脱了欧洲音乐的框架，形成了自己的风格。60.参考答案：A,B,C61.参考答案：俄罗斯民族乐派的“五人强力集团”包括巴拉基列夫，居宜，鲍罗廷，穆索尔斯基，与里姆斯基-哥萨科夫。62.参考答案：B63.参考答案： （1）古希腊音乐向我们展示了非凡的坚实的理论基础，在和谐学与伦理学的角度上都对音乐进行了系统的阐述，使其音乐理论成为一个具有非凡统一和逻辑的理论体系，对西方的音乐发展产生了巨大的影响。 （2）在音乐形式上，希腊音乐已包含有民间音乐与艺术音乐两种因素，这种音乐的发展轨迹始终延续到后事。 （3）古希腊出现的悲剧是戏剧与音乐的结合，这已音乐形式直接影响了后世西方音乐中歌剧的产生与发展。 （4）古希腊音乐中对于乐器的发展和重视，为西方音乐中器乐的发展奠定了基础，里拉琴与阿夫洛斯管作为弦乐与管乐的前身，推动了西方管弦乐的发展。 （5）古希腊音乐中合唱的高度发展，在奠定了主调风格的同时为复调音乐的发展提供了可能。 （6）古希腊的音乐同其他艺术的蓬勃发展，共同构建了西方文明的基石。64.参考答案：A,B,C,D,E65.参考答案：弗里几亚66.参考答案：B67.参考答案：正确68.参考答案：斯托克豪森69.参考答案：C70.参考答案： 从总体上看中世纪（5—14世纪）音乐艺术领域的发展，有以下几个值得关注的重要问题： 1、天主教音乐是中世纪音乐发展的主流，它对后世音乐艺术的传播和保留起到了至关重要的作用。 2、从天主教音乐的来源上看，欧洲音乐除了起源于古希腊古罗马外，还受到犹太教（希伯来）的影响，有东方拜占廷音乐文化的因素，因此西方音乐的源头不是单一的，它有东方音乐文化的种子。 3、复调音乐的诞生改变了音乐的发展方向，对后世音乐的复调思维、和声构成以及人们的听觉感官都产生了巨大的影响。 4、记谱法的出现和完善，结束了“无名氏”的音乐作品时代，出现了一个重要的音乐现象，即作曲家诞生了71.参考答案：B72.参考答案：正确73.参考答案： 在音乐与戏剧的关系上，尽量避免宣叙调与咏叹调的截然分开，使宣叙调具有优美的音乐律动，但他认为没有鲜明动人的旋律就没有音乐，因而在它的歌剧中有大量感人肺腑的咏叹调和重唱段落。在音乐技法上，吸收和运用当代新技术是他的准则，和声语汇较同时代的其他意大利作曲家先进，逼近色彩丰富，而且随剧情的发展而变化。它的配器十分细腻，最具特色的是他歌剧中俯拾皆是的用器乐重复人声的歌唱。此外，他十分注意为歌剧营造恰当的环境气氛。19世纪民族主义作曲家重视地方色彩的音乐观对他也有影响，凡取材于已过，均审慎的吸收运用该国的音乐素材。代表作有《蝴蝶夫人》、《图兰多》、《托斯卡》。74.参考答案：A,B75.参考答案：B第2卷参考答案一.参考题库1.参考答案：E2.参考答案：A3.参考答案：莱奥南；佩罗坦4.参考答案：C5.参考答案：《卡门》6.参考答案：在中世纪，教会是歧视、排斥世俗音乐的，尽管如此，世俗音乐仍然在教会以外的广大地区得以流传。特别是从11世纪后半叶开始，反映中世纪城市的文化，得到迅速发展。在文学上，人们已不再受教会官方拉丁语的限制，许多文人用地方语与拉丁语相混合的各种罗曼语言，写出了骑士诗歌作品，形成了最早的世俗文化传统。用这些诗歌创作的骑士歌曲，是中世纪世俗音乐的主要形式。7.参考答案： “生活就是音乐，音乐就是生活”。代表作《4分33秒》。8.参考答案：C9.参考答案： 瓦格纳称自己的歌剧创作是戏剧、诗歌、音乐高度结合的“乐剧”，在这个最高的“综合艺术品”中，音乐只是手段，戏剧才是目的；乐剧的内容必须是能与音乐完美结合的永恒不朽的神话、传说；音乐的形式不像传统的歌剧那样，将戏剧割裂为分曲（咏叹调、宣叙调、重唱、和唱）段落，而是成为连续不断的整体。这些原则带来瓦格纳音乐语言的大胆、新颖——始终处于紧张状态的“无穷尽”旋律、半音、和声、的大量运用，调性转换频繁造成的不稳定感，交响乐队的作用常常超过声乐，提供众多的主导动机来暗示剧情的发展。10.参考答案： 巴洛克时期是管风琴的黄金时代，一方面管风琴制造业已达到顶峰，另一方面巴洛克时期是宗教音乐最繁荣的时期，管风琴在宗教音乐领域的特殊地位使它不可避免地进入了发展的鼎盛时期。 巴洛克早期，对德国管风琴音乐影响巨大的两位前辈分别是荷兰的斯韦林克和意大利的弗雷斯柯巴尔迪。 斯韦林克与其父都曾任阿姆斯特丹老教堂管风琴师，他是文艺复兴尼德兰乐派复调音乐的继承人，又掌握了管风琴和古钢琴的出色演奏技巧，是当时管风琴乐派的代表和首领，他的巨大成就和名声，聚集起当时的荷兰、意大利、德国和英国的大师和乐派，德国北方的著名管风琴师大多师出其门，最有名的是沙伊特。斯韦林克管风琴音乐涉足的体裁有：幻想曲、随想曲、托卡塔、变奏曲等，他的幻想曲建立在单一主题上，是赋格曲的先驱，根据路德教派的众赞歌创作管风琴变奏曲，是他的首创，对德国管风琴音乐的影响，尤其是对J.S.巴赫的影响难以估量。 弗雷斯柯巴尔迪是17世纪上半叶最伟大的键盘乐器作曲家，生于费拉拉，是著名管风琴师卢扎斯奇的学生。除了短期在曼图亚和佛罗伦萨停留，一生大部分时期任职于罗马圣彼得大教堂。他的创作以键盘音乐为主，包括利切卡尔、托卡塔、坎佐纳、幻想曲、随想曲和各类舞曲，他将世俗生活中常见的舞曲移植到键盘乐器上，并创造了变奏的键盘组曲，意大利人称之为“帕蒂塔”，在他的有的乐曲中都展现了他即兴演奏的天赋。弗雷斯柯巴尔迪的作品标志着文艺复兴的合唱复调向巴洛克的器乐复调形式的转变，对巴洛克时期的德国器乐音乐产生深远影响，历史学家查尔斯•伯尼称他为“新时代管风琴之父”。 继斯韦林克和弗雷斯柯巴尔迪之后，17世纪德国著名的管风琴大师有：第一代的沙伊特、弗罗贝格尔，第二代的赖因根、帕赫贝尔、伯姆和布克斯特胡德。 沙伊特是斯韦林克的学生，北德管风琴乐派的奠基人之一，他发展了斯韦林克的管风琴演奏风格，开创了运用16世纪众赞歌来写作管风琴音乐的德国传统，开辟了通向巴赫的管风琴众赞歌改编曲的道路。1650年出版的100首配置和声的管风琴众赞歌《新符号谱集》，采用了五线谱表的记谱方式，而非当时德国惯用的键盘谱号，也不象英国和荷兰常见的六线的双谱表，这一曲集标志着德国管风琴音乐新纪元的到来。 沙伊特的同时代人弗罗贝格尔是南德管风琴乐派代表人物，弗雷斯柯巴尔迪的学生。一生除了在维也纳宫廷工作过几年，晚年为符腾堡公爵夫人的老师外，其余时间都用于周游世界，去过意大利，法国、英国、尼德兰等地，在当地开演奏会、拜会音乐家，因此他的创作风格综合了欧洲各国的键盘音乐成就。他管风琴音乐的即兴风格变幻莫测、织体纤细、装饰精致，他也写作古钢琴组曲，确立了四乐章组曲的体裁形式，最早将阿勒曼德、库朗特、萨拉班德和基格组成固定的四乐章舞曲组曲，还最早将前奏曲和赋格组合成套，他对于同时代及后世作曲家的键盘音乐有极大影响，获得莫扎特的极高评价。 赖因根，生前任汉堡圣卡特林大教堂管风琴师，巴赫曾数次专程前往聆听他的演奏。他的管风琴众赞歌前奏曲采用当时德国北部管风琴家常用的铺展的幻想曲格式。 帕赫贝尔生于纽伦堡，一生在德国中部和南部的许多城市任教堂管风琴师，在爱森纳赫任职时，与巴赫之父相识，巴赫的兄长约翰•克里斯托夫在其学生之列。最令帕赫贝尔闻名遐迩的作品是《D大调卡农和基格》，用三把小提琴和一件通奏低音乐器演奏，但他更擅长管风琴演奏和创作，作有管风琴赋格曲26首、众赞歌前奏曲60多首，托卡塔16首及17部古钢琴组曲，在上述体裁他是J.s.巴赫的重要先驱。 伯姆，德国管风琴家，曾在汉堡和吕内堡工作，作有教堂声乐和大量管风琴曲，其中众赞歌前奏曲，赋格曲和组曲对巴赫有一定的影响。 布克斯特胡德出生在北欧，1668年起在德国吕贝克的圣玛丽大教堂任管风琴师，对德国北部的管风琴音乐发展影响巨大。他在吕贝克任职期间，恢复了一项古老的传统——晚间音乐会，即在每年圣诞节前的五个星期天举行的系列音乐会，受到广泛的赞许。 布克斯特胡德主要以教堂音乐闻名，声乐作品主要是120多部康塔塔，一些弥撒曲、圣母颂歌。管风琴曲是他最重要的器乐创作，一半为众赞歌前奏曲，他自由运用路德教众赞歌曲调，进行创造性的展开；另一半为托卡塔和赋格，常是绚丽的即兴风格，并具有宏伟的构思。在众多德国管风琴前辈大师中，没有人比他对巴赫的管风琴音乐产生更大的影响了。11.参考答案： 1、人物简介吕利（J-B.Lully，1632～1687）于1661年加入法国籍，因一个偶然的机会青云直上，从宫廷芭蕾舞团的演员成长为皇家音乐舞蹈学校的首任校长。他与大剧作家莫里哀（MolièrE.相识，又受到卢梭思想的影响，创作了许多用法语演唱的歌剧，成为法国歌剧的创始者。代表作有《阿尔西斯特》、《爱神与酒神的节日》等。 2、艺术成就 （1）创造出一种被称为“抒情悲剧”（TragedielyriquE.的法国歌剧形式。 （2）在歌剧中采用了与意大利歌剧序曲相反的“慢－快－慢”法国式序曲。 （3）在歌剧中大量运用芭蕾，服装华丽。 （4）歌剧采用法语，以有伴奏的宣叙调代替意大利式的干念宣叙调，使宣叙调具有歌唱性；歌剧中大部分用宣叙调，很少用咏叹调。12.参考答案： 捷克作曲家斯美塔那创作的三幕歌剧。剧情叙述青年叶尼克与玛申卡相爱，但媒人用三百金元诱惑叶尼克出卖自己的新娘，欲使玛申卡嫁给财主的痴呆儿子，叶尼克将计就计，与：吗申卡终成眷属。这是斯美塔那民族歌剧的杰作，以捷克语撰台本，用宣叙调演唱，有浓郁的波希米亚风格。13.参考答案：C14.参考答案：D15.参考答案：B16.参考答案： 他作品的旋律音域宽广，富于活力激情和紧张感；复调多随音乐发展自由流动，追求各声部的独立性而不过于顾及互相之间的和谐，形成复杂的整体音响，形式结构较自由，与传统曲式既有联系又有发展，常出现整体统一于不时杂乱相并存的现象。在瓦格纳的乐队编制基础上发展了配器技巧，多用各类乐器的极限音域，在宏大的音响中增加紧张度，逼真的模仿自然音响和表现某种象征性的意念，同时提高了乐器的表现性能和演奏技巧。作品有：《麦克白》、《查拉图斯特拉如是说》。17.参考答案：B,C,D,E,F18.参考答案：《犹丽迪茜》；《奥菲欧》19.参考答案：B20.参考答案： （1）普契尼的最后一部歌剧《图兰朵》取材于戈齐的神话剧，在这部作品里他坚持了创作的现实主义原则，摆脱了原著的象征性，使全剧充满生活气息，人物都是富有激情的活生生的人。 （2）他在这里一反过去常采取的抒情室内风格，恢复了几乎被人忘却的意大利正歌剧风格，有雄伟的合唱、辉煌的独唱段落、丰富多彩的音响效果等。 （3）由于戏剧的背景是古代中国，采用了中国民歌《茉莉花》的曲调，但其他方面并无中国特色。他在剧中广泛运用了欧洲的古调式，有些表现性强的场面，运用现代和声，形成不谐和的多调性结合。21.参考答案： 宗教改革时期音乐上最重要的成果是众赞歌，它是路德教会的赞美诗，由马丁•路德领导创作。有些众赞歌是新创作的，另一些是用格里高利圣咏改编而成的，还有一些是用流行的世俗旋律填上宗教的歌词。以单声部的众赞歌为基础的复调创作有复调歌曲风格、经文歌风格、主调和声风格三种形式。 对应宗教改革时期意大利作曲家帕勒斯特里纳的音乐创作被视为“对应宗教改革”的理想在音乐上的实现。他严格遵守特伦特宗教会议后的禁令，作有《马采鲁斯教皇弥撒曲》，既有完美的复调音乐，又把歌词陈述得十分清晰。他的风格集文艺复兴复调之大成，成为后来复调教会音乐的典范。22.参考答案： 古希腊乐器主要有弦乐和管乐两类，其中弦乐器的代表是里拉（lyrE.，管乐器的代表是阿夫洛斯管。 1、里拉：手指拨弦而发声，最早由乌龟壳制成，有四根弦，后来在发展中形成很多样式，弦也增多，但以七弦为主，其中较重要的有基萨拉琴（kitharA.。它们音色柔和，是为歌唱伴奏的乐器。里拉的使用常常与颂扬阿波罗有关。 2、阿夫洛斯管（aulos）：也称竖笛，音色近似于现代双簧管，由两根管子组成，一长一短，各有数孔，可以同时发两个音。声音有穿透力，洪亮坚硬，具有狂放野性的力量，是狂欢和悲剧中使用的乐器。敬奉酒神时使用的就是这件乐器。23.参考答案：A,B,C24.参考答案：B,E25.参考答案：错误26.参考答案：管风琴27.参考答案：A,B,C,D,E28.参考答案：A,B,C,D,E,F29.参考答案：D30.参考答案：A31.参考答案： （1）普契尼继承了意大利歌剧的现实主义传统和人道主义精神，大胆地将意大利传统中自由的旋律和现代音乐的新要素结合起来，创作出了色彩丰富、细腻婉转的管弦乐。 （2）契尼发展了威尔第晚期的艺术成就，不断探索革新艺术表现手法。 （3）他力求使歌剧的戏剧性布局动力化，其作品充满异国情调，剧情紧凑，题材罕见而又吸引观众，具有强烈的震撼力。 （4）普契尼的创作和艺术实践，对20世纪的歌剧发展有巨大影响。在普契尼的推动下，意大利作曲家们创作出了大批以各地乡村生活为主题，具有新的演唱风格的真实主义作品。32.参考答案：B33.参考答案： （1）含义：协奏曲（Concerto）有竞赛、协同合作的含义，最早产生于17世纪末，是巴罗克时期最重要的器乐形式。 （2）类型： 1）大协奏曲（Concertogrosso）：当时最重要的管弦乐体裁，由二或三件乐器构成一个独奏组（Concertino）与合奏部分（tutti）进行协奏，也是小组独奏乐器和大组乐器相互对比的竞奏。该体裁源于意大利作曲家斯特拉德拉的《多乐章交响曲》，在托雷利（G.Torelli）手中得以确立；维瓦尔第有许多精彩的大协奏曲作品，巴赫的《勃兰登堡协奏曲》是大协奏曲中最伟大的作品。 2）乐队协奏曲或协奏交响曲（SinfoniaConcertantE.：在大协奏曲之后发展起来的多乐章协奏曲体裁，其特征是：乐队中的某个乐器既起到独奏的作用，又充当合奏的角色，其中发挥华丽技巧的某个乐器与合奏部分常常形成对比竞争风格，该体裁尤其强调协奏部分。托雷利确立了这种体裁形式，在18世纪中期前后，乐队协奏曲逐渐融入到早期交响曲之中。 3）独奏协奏曲（SoloCancerto）：协奏曲体裁中最后发展起来的一种形式，它是由一件乐器与管弦乐队进行协奏的体裁。托雷利于1698年创作的独奏协奏曲奠定了这种体裁形式的地位。维瓦尔迪在《四季》中充分发挥独奏小提琴的作用，对古典独奏协奏曲的发展起到了重要作用。34.参考答案： （1）作品以新颖的艺术形式，自传性的笔法写出了个人对现实的种种内心体验，反映了当时进步知识分子的苦闷心理和叛逆精神。 （2）继承并发展了西欧古典音乐和法国音乐的传统，以大胆的革新精神创立了浪漫主义音乐标题交响曲体裁，为交响曲的发展开辟了道路。 （3）首创“固定乐思”“主导音色”的表现手法，音乐形象具体，配器色彩鲜明。35.参考答案： 偶然音乐是一种随机创作和演奏的音乐。这种音乐在创作上的偶然性是指创作上的构思完全考偶然性的机遇和手段，演奏上的偶然性是指演奏者可在作曲家提供的乐谱内自然取舍和演奏某一部分。 具体音乐的创作方法是，先把自然界、日常生活中的各种具体音响录制在磁带上，然后利用电声技术的处理使其变形组成作品。 电子音乐是靠电子设备本身（如振荡器）发出的声响取得各种声波频率。这种声波频率超出了传统音乐音响的频率范围，开阔了音响表现的新领域。 音色音乐是20世纪下半叶一种追求新音色表现的流派。它的特点为：通过电子音乐及制造新的乐器，或者通过指明对传统乐器的新的演奏方法。传统乐器的新的演奏方法以及人声发出新的演唱技法。通过对新的创作技法“音块”的使用，获得新的音色表现。36.参考答案： 1、文艺复兴时期德国世俗音乐以“名歌手”（Meistersinger，也译为“工匠歌手”）为代表。“名歌手”来自市民阶层，他们沿袭了中世纪恋诗歌手的传统，有自己的行会，定期举办唱歌比赛，演唱的歌曲为单声风格，内容一般与《圣经》有关。代表人物是汉斯·萨克斯（H.Sachs，1494～1576）。 2、文艺复兴时期在德国产生了一种独唱歌曲——利德（lieD.。它是16世纪时结合佛兰德斯乐派的复调手法与德国中世纪以来的独唱歌曲，形成的四声部世俗声乐体裁。在四个声部中，一个声部为定旋律，其它三个声部围绕它构成复调；此外，利德中也有严格和声织体形式的作品。代表人物：路德维希·森夫尔（LudwigSenfl）。37.参考答案： 柴可夫斯基继承了格林卡的传统，但他又从揭示内心感情冲突出发，形成了自己与传达自我体验紧密相连的艺术风格。他的旋律平易而内在，具有深情悠长、舒展宽阔的歌曲气质；发展旋律的手法十分乐队化，往往造成尖锐紧张的高潮和奔腾倾泻的感情集流。他的歌剧像瓦格纳一样，重视发挥乐队作用；它的交响曲富有戏剧性，结构庞大，其内在的对比矛盾、冲突发展都比欧洲传统交响曲要激烈；乐队色彩时而精致典雅，时而粗犷爆烈。柴可夫斯基的音乐能够使我们从一个特定的角度，真切体会当时俄罗斯人的精神与思索。作品有：芭蕾舞剧《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》歌剧《黑桃皇后》，《叶夫盖尼.奥涅金》交响乐《b小调第六交响曲“悲怆”》标题序曲《罗米欧与朱丽叶》《哈姆雷特》《暴风雨》钢琴曲《四季》38.参考答案： 清唱剧是宗教性的声乐音乐剧，它取消了服装、布景和表演，成为包括独唱、合唱和管弦乐在内的发挥自己专长的大型声乐戏剧。清唱剧取材于《圣经》，在独唱、各类重唱和合唱之间，借助解说者叙述情节的发展。 康塔塔一种是宗教性的，一种是世俗性的。它不像清唱剧那样有一个完整的情节发展过程，在表现的规模上也比清唱剧短小且通俗。39.参考答案： 1、来源表现主义（expressionism）是20世纪初、第一次世界大战前在德奥兴起的艺术流派，它作为印象主义的反义词在德国的绘画和诗歌领域出现，以康定斯基为代表，然后扩展到音乐领域。它的产生有一定的社会原因：当时德国实行专制统治，社会矛盾突出，动荡不安，从而引发了一些艺术家极其主观的情感表达；他们认为世上全是苦难、丑恶和恐怖，因此用夸张、畸形和抽象的几何图形来表达内心的主观感受。1918年奥地利作曲家蒂森（HeinzTiessen，1887-1971）借用表现主义的观点来评论音乐作品，从此表现主义风格在音乐领域出现并逐渐流行。 2、特征（1）音乐具有反传统因素：旋律无连贯性，节拍无规律性，力度极端变化，和弦音响尖锐不谐和，结构不明确，最重要的是运用了十二音体系。因此，在表现主义音乐中找不到浪漫主义音乐的抒情性、古典主义音乐的逻辑性、印象主义音乐的色彩美感，显得离奇怪诞。（2）表现主义音乐作为印象主义音乐的反义词，从它们的对比中，可以看到这两个流派在音乐表现上的各自特征：印象主义音乐描绘的是人对客观世界外部瞬间的感受，关注自然界的色彩、光线和气氛，是对自然现实的模仿与再现；而表现主义音乐则放弃对周围世界的描绘，强调把内心体验表达出来，直接追求内心深处的感觉，主张音乐要表现人们的思想本质和内在灵魂。 3、代表人物勋伯格、贝尔格、韦伯恩，他们三人被称为“新维也纳乐派”。40.参考答案：A41.参考答案：A42.参考答案：C43.参考答案：新艺术44.参考答案：C45.参考答案： 交替圣歌（antiphon）最早是在咏唱诗篇时前后加的叠句，由交替歌唱得名，后来这种叠句与诗篇脱离，演化成一种独立的歌唱段落，在弥撒，日课中均有存在。应答圣歌（responsory）由独唱者咏唱，唱诗班重复歌唱而得名。最早用于一些比较精细修饰的礼仪部分。如圣阶经、哈里路亚。46.参考答案： 1945年后，音乐创作中出现了一种转向寻找新音色的现象，它与当时的序列音乐相对，但未形成统一的流派。当时的序列音乐和偶然音乐一起，彻底颠覆了传统音乐中旋律、和声、结构等因素的地位，使音乐的音响构成成为作曲家关注的焦点，在20世纪末“音簇”手法出现之前，他们已经在横向和纵向的组合上对作品的音色进行了不同程度的拓展。这种把静止的、具有粗糙的打击乐效果的“音簇”，及其流动状态中形成的“音块”（soundblock）、“音带”（soundbanD.或“音团”（soundmass）作为基本材料的音乐称为“唯音音乐”（SoundMusiC.、“音响音乐”（SonicMusiC.、“构造音乐”（TexturalMusiC.或“音色音乐”（TimbreMusiC.。它主要运用音响材料的各种不同结集状态如点、线、面、场以及声学特征上的变化、对比为主体而进行创作，由传统乐器演奏，通过新的演奏方法开拓新的音响资源，与电子音乐（不限于寻找新音色）分别成为新音色探索的两条不同道路。为新音色的产生做出重要贡献的代表作曲家及作品：彭德雷茨基的《广岛受难者的哀歌》、利盖蒂（GoyrgyLigetti，1923-）的《气氛》。47.参考答案：B,C,D,E48.参考答案：A,B49.参考答案：C50.参考答案：B51.参考答案：法52.参考答案：A,B,C,D53.参考答案： 马肖创作的主要音乐体裁有经文歌、弥撒曲、叙事歌等。 这些作品的艺术特征是世俗音乐的艺术性、专业性，宗教音乐的世俗化。这既是马绍音乐的艺术特征，也是“新艺术”的一大特征。54.参考答案： 斯美塔那是捷克民族乐派的奠基人，他的创作集中在歌剧和交响诗的创作上。 德沃夏克的成就要更高，他的创作几乎涉及到音乐体裁的各个方面。在创作的内容和形式上，德沃夏克基本上继承了斯美塔那奠定的捷克民族乐派的道路。德沃夏克扩大了民族意识：取材范围扩大到整个斯拉夫民族。55.参考答案： 1、“六人团”的由来在1917年以后的法国，有六位青年音乐家经常以“新青年”的名义在一起举行音乐会，他们希望法国的音乐走一条明快、活泼、简朴的新路。1920年法国音乐评论家亨利·科莱写了一篇题为《俄国的“五人团”与法国的“六人团”》的文章，其中“六人团”的提法引起了人们的共识，并由此流传开来，这六人是奥里克、迪雷、奥涅格、米约、普朗克和泰莱菲雷。这就是“六人团”的由来，不过他们作为一个团体的时间不长，由于志向和