外国美术史学习课件-印象主义及其以后的美术

外国美术史学习课件印象主义及其以后的美术19世纪下半叶的主要美术流派印象主义（19世纪60年代）新印象主义（19世纪80年代后半期）后印象主义（19世纪8090年代）新艺术运动（约18901910年）其它流派19世纪下半叶产生于法国，而后波及欧美的一个重要的现代画派。19世纪60年代，画家马奈以新的色彩观念画出了草地上的午餐和奥林匹亚两画，遭到攻击与诽谤，然而他的新观念却使许多青年画家佩服，于是一群年轻画家聚集在他身边，这便是印象画派起始的前提。1874年，这群年青画家在巴黎举办了第一次展览，莫奈的日出印象遭到讥笑，评论家戏谑为“印象主义”，哪知印象画派之名反而使他们扬名世界。他们前后共举办了八次画展，产生了一大批前所未有的新绘画。主要的画家有马奈、莫奈、毕沙罗、西斯莱、德加、雷诺阿、巴齐依、莫里索、劳特累克以及后来成为新印象派和后印象派的修拉、西涅克、凡高、高更和塞尚。主要内容特点“不要失掉你所感觉到的第一印象”强调画家对客观事物的感觉和印象，注重绘画的光、色、形、意、美的融合。主张走出画室，进行户外写生。采用原色并列、重叠和补色手法，形成印象派新的绘画语言。为了表现物体的动态变化和光色的斑斓绚丽、光怪陆离，印象派画家采用小笔触和色调并列方法，有些颜色不再在调色板上调配，而是红、黄、蓝三原色并列，时而重叠，并把红和绿、黄和紫、蓝和橙色补互对比，使色彩在强烈视觉冲击中产生新的和谐。提出应自然而随意地表现生活与客观物象而不是再现；抛弃了传统艺术所关注的社会功用与教育职能，离开了艺术表现现实的情节化和戏剧性结构，排除叙事性的文学内容，注重画家对现实情境的自我感受和自觉表现，擅长对现实情景进行直觉式的描绘。主张绘画应表现现实中瞬息万变的色与光，力图捕取阳光照射在物体上的霎时的冷暖变化，从而在技法上引起一系列革新补色的对比、颜色的厚涂与并置、笔法的精炼与简略等。所以印象派的画大多生动、明快，有一种光色颤动之感。马奈印象主义的奠基者（EMANET18321883）马奈19世纪法国画家，印象画派的倡导人之一。出生于有丰富艺术收藏品的官员之家，少年时曾在海校学习，后入学院派画家库退尔画室学习，并去欧洲各地观摩写生。1856年建立自己的画室，从事创作。1861年以弹吉它的人、双亲像送官方沙龙展出，获鼓励。1863年马奈将草地上的午餐、穿斗牛士服的维克托林娜等三幅作品送交官方沙龙，遭到拒绝，于是只得在“落选者沙龙”中展出。1865年以独特的色彩处理画了奥林匹亚，引起激烈的争议。70年代在莫奈等人影响下，常去海港、花园等处作外光写生，创作了花园里的女人等一批追求光色变化的作品。80年代马奈不顾病重体衰，创作出女神咖啡馆的酒吧间等一批杰作。他在绘画技法的光色表现上，坚持不懈地探索，开辟了广阔而丰富的境地，对印象派的发展和后世画家的成长，起着极为深远的影响。主要作品有喝苦艾酒的人西班牙歌手隆桑赛马斗牛露台吹笛的男孩枪决马克西米连喝一杯啤酒铁路威尼斯大运河阿尔让特依铁路等。马奈的风格“我的作品的主角是光和色。”今天的艺术家不说“来看完美的作品”，而是说“来看真挚的作品”,这种真挚使作品有了反抗的特点，尽管画家仅仅想表现他的印象。选材和表现风格自由，不受空间透视的束缚，以及有外光的新鲜感，打破了传统的千篇一律的棕褐色调。到后期，他又改用彩色笔触和彩色线条作画。受日本风格影响，画面中常有日本版画、屏风、和服出现。“马奈比我们想像的更伟大”德加吹笛子的少年吹笛子的少年局部福利贝热尔的吧台戈迪拜尔夫人酒吧女招待克劳德莫奈“光和色”的讴歌者（CMONET，18401926）莫奈是19世纪末至20世纪初法国画家，印象派的主要代表。少年爱好漫画和风景画，1863年人格莱尔画室学习，随后与西斯莱、巴齐依一道去枫丹白露森林写生，以翁弗勒的塞纳河口送沙龙展出，受到好评。70年代初，他常去巴黎盖尔波瓦咖啡馆，与以马奈为首的新艺术家群体聚会，并有作品参加多次新艺术家群体的画展。普法战争爆发，穷困的画家们纷纷离开法国，莫奈也到了英国、荷兰等地。1871年画家回到巴黎，在郊区阿尔让住下，画了日出印象、卡普辛大街等一批杰作。从80年代起，画家开始自己办画展，逐渐与印象派画家们分道扬镳，他在巴黎和纽约的大型画展，受到广大观众和评论界的赞赏。90年代他偏向于组画的描绘，完成了著名的干草堆、白杨、鲁昂教堂、伦敦风光、睡莲等组画，光色的表现已达到淋漓尽致、精妙绝伦的程度。晚年，他创作了巨幅的、环形的装饰油画睡莲，可以说是他一生对光与色表现的总结。他是印象画派色彩理论最积极、最彻底的探索者和实践者，对于印象派的发展和新印象派的兴起有着至关重要的作用。莫奈的主要作品有青蛙塘阿尔让特大桥阿尔让特游艇圣拉查尔火车站打阳伞的女人穿绿衣的女士花园里的女人睡莲池塘等。1870年莫奈访问伦敦，从透纳的外光表现技巧中得到启示。从英国归来后,在勒阿弗尔港创作风景画日出印象。莫奈在创造新风格的绘画作品时，借鉴了东方绘画的技巧。他是一位日本浮世绘版画的热心收集者。他和其他印象派画家一样，对东方绘画单纯精练的语言、平面处理法和以少胜多的技巧赞叹不已。暴风雪之夜，汽船出港透纳穿日本服装的女子爱德加德加动态人物的绘画大师（18341917）早年接受过严格的古典主义艺术的熏陶，培养了热爱传统艺术的感情，固在印象派画家中是始终坚持严格造型的画家。受到马奈的影响，开始注重对色彩的研究，并参加印象派的画展，成为印象派画家中风格独特的一员。一生中对扑朔迷离的动感追求保持着浓厚的兴趣，尤其是舞台灯光下的舞蹈演员和赛马场上的情景，对舞台灯光下的感觉传达得格外真切。印象派中以传统精确素描与印象派色彩风格绝妙结合的画家，被称为“古典的印象主义”。自称是“运用线条的色彩画家”。熨衣妇雷诺阿作品雷诺阿晚期作品赛艇印象主义的影响关注视觉的瞬间印象而更贴近生活本身，使艺术表现题材的空间得到了拓展。对光线、时间、气候、色彩与人和景物之间的关系的探索，尤其是对色彩关系的探索，使得绘画艺术的表现功能大大发展。印象派对传统写实绘画的颠覆是深层的，它并不反对传统，而是突破了传统绘画观念，将绘画从客观自然再现转向主观精神表现，确立了新的独立性的美学观念、艺术观念和审美价值。印象派对光和色的科学规律的发现和实践性的突破，对油画的发展及光学、音乐（印象派音乐家德彪西）、影视设计等艺术的发展做出了杰出的贡献。印象派绘画开始了一个艺术的新纪元，自它以后，从视觉进行试验的现代主义各流派，都或多或少从印象派艺术那里得到过启发和资源。印象主义削弱了形体的结构，使轮廓软化乃至消失，从而导致形体与背景的融合，从这种对形式等绘画自身问题的关注来看，它预示着未来的观念，已经显露出现代主义的端倪。新印象主义色点的世界新印象主义是十九世纪末的法国绘画运动，时间约在1880年左右，又称“点彩派”或“分色主义”。它起源于一些画家反对印象主义对光线及色彩的看法，企图以更科学的方式，把各种色调加以分析，直接将原色一小点一小点的画在画布上，取代以调色盘混色的功能，并保留色彩的纯粹性。这些小色点在观者眼中自动混融，笔触细密整齐，彩度明度高，具有坚实的构图及装饰风格。新印象主义运动不仅是印象派技法在科学上的发展，同时也是印象派经验性写实主义的古典复苏。代表人物有修拉、希涅克等。新印象主义的特点根据色彩学原理来指导艺术实践，认为在光的照耀下，一切物象的色彩是分割的，要真实地表现这种分割的色彩，必须把不同的、纯色彩的点和块并列在一起。新印象主义作品揭示精密组合而成的事物间相互的关系，光线仍像印象派那样的强烈，但整体效果却具有稳定、和谐的庄严气氛，与印象派表现雾蒙蒙的感觉不同。主题处理的方式也不像印象派一样想要将视觉所捕捉到的事物原原本本的直接再现，而是在经过理性的处理后，将它转化成严谨的构成世界中的造型要素。建立在科学理论和理性基础上的新印象主义，在某些方面恢复了绘画中物象的具体性、实在性，在色彩分析方面有所探索，但由于过分注重法则和规则，也使绘画丧失了可贵的、直观的生动性。乔治修拉GEORGESSEURAT,18591891）1875年修拉在巴黎的一所学校学习素描。1878年考入巴黎造型艺术学校，进入安格尔的弟子亨利勒曼的画室学习。在1883年以前，修拉画素描多于油画；那时他精细入微地临摹着安格尔的素描，研究欧仁德拉克洛瓦的作品及其理论，阅读夏尔勃朗、谢弗勒尔、舒特、鲁德和其它一些理论家论述色彩的科学著。修拉的艺术活动大约从1880年，即印象主进入危机阶段才开始的。修拉非常沉醉色彩。1882至1883年间，开始致力于素描研究，用黑、白两色作画，他希望理解并掌握色调。25岁时，修拉探求出一种新的技法点彩法。他把原色紧密并置在画布上，由于色彩混合的闪灼和振荡，在眼睛的视网膜上便产生色彩原色的融合。修拉在印象主义和19世纪对光学现象科学研究的基础上用补色的小笔触造成马赛克效果。这些精心设计的作品表现出对几何学和形式结构要素的关注，预示了20世纪抽象艺术家的创作。修拉把理论看得高于感觉和直觉。印象派那种以对抗颜色混合的那种色彩的光学混合作用，在修拉这里取得了更为严谨的性质。马戏团保罗西涅克PAULSIGNAC,18631935保罗西涅克把修拉开创的理论加以发扬。修拉死后，西涅克成为新印象派的首领。他运用长方形笔触描绘巴黎城市风光和乡间景色，特别是许多水上风光。虽然仍然使用纯色，但画面较为活泼，与修拉的古典气派不尽相同。西涅克还把他和修拉的理论写成专著从德拉克罗瓦到新印象主义，总结了从法国浪漫主义到印象主义再到新印象主义的实践和理论。后印象主义现代艺术的端倪POSTIMPRESSIONISM“后印象主义”一词，是由英国美术批评家罗杰弗莱ROGERFRY为1910年在伦敦准备举办一个“现代”法国画展暂定的名字。之后，“后印象主义”便被用来泛指那些曾经追随印象主义，后来又极力反对印象主义的束缚，从而形成独特艺术风格的绘画流派。它主要是美术史论家为了上将其与印象主义从风格明确区别开而使用的。后印象主义者不喜欢印象主义画家在描绘大自然转瞬即逝的光色变幻效果时，所采取的过于客观的科学态度。他们主张，艺术形象要有别于客观物象，同时饱含着艺术