《任务三：演出与评议》示范课教学设计（部编人教版九年级语文下册）

《任务三·演出与评议》教学设计教学目标1.积极参与戏剧表演活动，注意观察和反思。2.结合自身活动感受，谈谈对戏剧和戏剧表演的认识。3.强化动笔训练，学会欣赏和评价戏剧相关内容，提高语文素养。教学重点1.积极参与戏剧表演活动，注意观察和反思。2.强化动笔训练，学会欣赏和评价戏剧相关内容，提高语文素养。教学难点结合自身活动感受，谈谈对戏剧和戏剧表演的认识。教学手段多媒体教学课时1课时课前准备1.教师：制作相关课件。2.学生：观看专业剧团的演出视频。教学过程一、新课导入经过多次排练，相信各位演员已经迫不及待想要上台了，导演与剧务也一定是准备充分，成竹在胸。那么就把大幕拉开，让属于我们自己的戏剧闪亮登场吧。二、新知讲解（一）关于演出1.演出前，要做好准备工作（1）制作节目单剧名、角色及对应演员名字、工作人员名字（2）推举主持人选拔原则：①声音洪亮，吐字清晰，普通话标准。②表达流利，语感较佳。③有一定逻辑性，话语连贯，台风得体。④形象较好，气质佳。（3）准备简单的串词①简短扼要串词的作用是辅助过渡，具有极强的现场感，简短的句子、大众化的语言，既使听众易于接受，又感到亲切生动。②衔接巧妙自然巧妙：善于发现前后的衔接点，或内容的相关或形式上的一致。自然：不生硬做作，不牵强附会，不生拉硬拽，不画蛇添足。③和谐得体幽默诙谐，活跃气氛，调动情绪。典雅诗意，提高文化品味。（4）检查舞台设备是否运转正常2.演出时，要集中精力，全情投入（1）对待排练一定要认真，用真正上台表演时的心态对待每一次排练。台上一分钟台下十年功，只有千锤百炼，才能游刃有余，心态平和。同时，这也很考验团队合作精神。很多非专业演员在排练时不能认真对待，结果就是真正上台时非常紧张，导致最后演砸了。（2）不能笑场，千万要杜绝在排练时笑场的现象。要知道排练是演出必须经历的过程，笑场的行为是一种对戏剧的不尊重和对其他演员的不尊重，是一种对自己演的戏不负责任的态度。（3）万一在正式演出时念错了台词，千万不能紧张地停下来，错了就错了，继续演就行。排练的时候，知道对方错了，可以指出来，可正式演出是不行的，大家要默契，必须若无其事地继续演。（4）切忌抢戏。话剧是团队作品，不是独角戏，每个人都有自己特定的责任，各自有各自的表演空间，即使作为绿叶，也有它的价值和意义，不能轻视小角色，也不需要羡慕大角色，只要演好自己的那部分戏就是成功的了。（5）首先需要熟悉台词，不必完全按照剧本，差一两个字但意思准确是允许的，但是在台词熟练的基础上，一定要真正投入进去，不是背词，而是真实地在舞台上和对手交流，语言要有起伏顿挫，像真的说话一样。（6）要理解剧情，把握人物，设身处地，真实自然，声音洪亮，有表现力，动作得体，不要单纯背台词。（7）掌握时间、地点、人物以及人物的内涵，其中包括语言、表情、动作，使表演声情并茂，感情细腻、丰富，抓住观众的心。3.演出后，参考下面的评选要点，组织一次优秀演员评选活动。（二）戏剧评价写作指导1.写评价要有准则要写好评价，作者必须具有相应的操守和责任，即对戏剧或戏剧表演的热爱、执着和分享艺术等职业素养，还需要作者具有正直、善良、博爱的情怀。2.评价要“述评结合”因为评价兼有文艺性和评论性的特征，所以在写作过程中一定要“述评结合”，或者叫“赏析结合”。3.评价要有新意评论的角度有多个方面，比如主题、情节、人物、镜头艺术、色彩、音乐、流派、导演、演技、摄影、技术等。对于经典的戏剧或戏剧表演，前人往往已经有许多评论文章，所以再评论时角度要新颖。4.评价要有论述评价作为论述类文章，在论述和阐释中具有主观性，受到评论者的知识结构、审美趣味、批评视野的制约，它与科学论述的客观性不同，它是一种主观真理。所以在写作评价的时候，一定要先亮出自己的主张，即中心论点，论证时要逻辑清晰。这是对所有论述类文章的要求。5.评价要有深度和广度为了使评价更有思想深度，更有说服力或感染力，写作时还要求精研戏剧或戏剧表演，知人论世，力求透过导演、编剧、原著和戏剧或戏剧表演作品挖掘出更深的历史文化内涵，提高读者的审美情趣，让评价更有价值和意义。三、课堂练习结合整个活动，从以下话题中任选其一（也可自选话题），写一篇作文，谈谈自己对剧本和戏剧表演的认识。不少于600字。①我为什么对“他”印象最深②舞台说明不只是“说明”③戏剧冲突面面观④台词应该怎样说⑤肢体语言很重要⑥配角也要演到位⑦“好戏”是配合出来的范文示例：我为什么对“他”印象最深最近，我们在老师的指引下，走进了戏剧世界，真是既兴奋又迷茫。终于在亲身感受之后，我认识了戏曲。

戏曲是我国悠久文化造就出来的精粹。著名的剧种有京剧、越剧、河南梆子等。京剧被称为“东方歌剧”，这是形成于北京的剧种，它在全国乃至全世界都很著名；拥有“中国戏剧之母”之称的昆剧有四百多年的历史；发源于我们湖北黄梅县的黄梅戏，最后壮大于安徽。可以说，各个地方剧种都各具特色，深受当地人民群众的喜爱。

有一种戏曲发源于我们本地，正是楚剧。因为发源于本地，剧中人物对白就是我们的方言。楚剧也是对我国戏曲艺术有较大影响的剧种。对此，你是否有一种自豪感呢?楚剧《四下河南》中有一个片段叫“母亡店中”，主要表现一位母亲临终前对一双儿女说的话。表演者以生动的面部表情，高超的唱功，塑造了一位含辛茹苦、满腹冤仇的母亲形象，让听众无比感动，甚至泪流满面。亲耳聆听了一些戏曲唱段，我明白了很多。唱戏跟唱歌不同，它很慢，有时几乎是一字一拖。舞台上的场景布置也很简单，仅有两三件道具，但演员凭借唱腔、动作、面部表情等，可以模拟出非常丰富的内容，给人身临其境之感。有的戏十分精神，表演者一句一个动作;有的戏场面热火朝天，十分给力。而有的戏却是一个人在那里不停地唱，没有明显的高潮，让人昏昏欲睡。这样的戏，大概就是所谓“文戏”吧。

虽然直到现在，我对戏曲知道的依然不多，但比以前那是有大大的进步了。今后，我还有更多地去留意戏曲，体验中国文化的这种精华。四、课堂总结话剧表演是一种审美创造性活动，在表演过程中充分展示了同学们的睿智，同学们的语言能力、表演能力、创新能力能得到多元化的发展。五、布置作业正式演出，评选优秀演员。结合演出情况，自选话题，写一篇作文。板书设计《演出与评议》