初中美术教师读书笔记心得

—初中美术教师读书笔记心得人说：读书足以移情，足以，足以长才。使人开茅塞，除鄙见，得新知，养性灵。由于书中有着广阔的世界，书中有着永世不朽的精神。以下是给大家整理的初中美术老师读书笔记，希望大家喜爱!初中美术老师读书笔记1虽然沧海桑田，物换星移，但书籍永远是新的。这句话说得一点也不假，书籍是人类才智的结晶，书是人类进步的阶梯。读书，就是一次与的对话，与智者的沟通，是一次难得的精神之旅，同时也会让人收获非浅。前段时间学习了杨景芝老师的著作《美术教育与人的进展》。这书是一本儿童美术教学法研讨方面的专著，书中详细介绍了通过美术教育活动对同学进行素养教育，促进儿童全面和—谐进展的教学经验，以及通过长期探究而建立的儿童教学体系和教学方法。在书中依据自己切身阅历和进行的教育实践研讨，以美术教育进展的新观念，全面系统地分析和论述她对儿童美术教育的熟悉和体会。本书杨景芝是我国闻名的儿童艺术教育家。具有近四十年的教学实践阅历，以经过近二十年对儿童绘画力量进展的教学试验研讨，她总结的教学理论具有很高的学术价值和提倡意义、作用。杨老师在儿童艺术教育实践中始终保持一种开放的心态，每前进一步，心中都装着国际艺术教育变化的风云，同时也没有遗忘与中国特别的国情和人情相结合。正如杨老师表示的：“我试图探究一条合适我国国情的儿童美术教育途径，我不赞成脱离儿童实际的传授学问技能为目的的美术教育学科中心论，反对用模拟的教学方法压抑儿童制造力。另一方面，我又感到教学内容完全从儿童爱好动身存在缺乏，它缺乏科学系统的教学体系……致使教育产生放任自流的不良后果……我主见美术教育依靠进展儿童知觉、美感和制造性，促进儿童成长。”杨老师不管对她的理论还是实践，都浸透着一种爱心，诚如她在书中指出的“爱与尊重是教育的动身点。”这里不仅有对其从事的艺术教育事业的爱，还有对她的教学对象的爱，对儿童作品的爱、对儿童在绘画中表达的天真烂漫的独特和情感的爱。另外，杨老师的艺术教育和实践还具有严格性和仔细性。本书洋洋20余万字，触及了艺术教育的方方面面，凝聚着杨老师多年心血的结晶。《美术教育与人的进展》一书，分为上、下两篇，上篇是美术教育与人的进展，从走进根底教育天地谈起，到详细阐述美术教育与人的素养进展。从儿童接受美术教育的心理特征分析，到构建开放性教学实践体系的详细做法。下篇是儿童美术教学方法研讨。详细论述了杨老师的教育观和教学方法，以及多年来总结的“教的艺术”。杨老师通过上下篇理论与实例的论述，让我们全方位、多角度的了解艺术教育特点，及儿童艺术教育的一些科学教育方法。在书中，我特别赏识的是杨老师提出的“从爱心动身进行教育”的主见，她在书中指出“在儿童稚嫩的心里最看重老师对他的看法，老师的爱最具有吸引力，它能激发儿童的学习热忱。儿童的学习动力常产生在对老师的眷恋。”的确，爱就是力量，它能给人士气，它能催人奋进。相信，我们的美术教育肯定能芝麻开花节节高，也会培育出更多艺术的花朵。这是一本好书，一本可以成为美术老师办公桌上的专用书。杨老师以自己的实际行动和理论成果，为艺术教育开拓了一片净土。初中美术老师读书笔记2通过对这本书的学习，让我对儿童写生画教学的方法有了新的熟悉，让我能与实践相对比看清自己的缺乏和差距。现就个人的几点体会谈一谈：一、通过学习，让我对儿童写生画教学方法有了新的熟悉。在课程改革不断深化的大背景下，每当我面对儿童写生画指导时，总是不知所措，不懂得采纳怎样的方式、方法去指导同学写生作画，而认为是老师讲理论、示范是唯一的方法。在过去的指导过程中，我都是先摆静物（或选景），然后分析物体的形体结构、造型，再通过示范最终是同学作画，老师个别辅导，而且在辅导过程中，我大多去帮同学改画，同学画完后，展现讲评这一过程、方法去辅导的。另外在选实物上，不懂得依据儿童的年龄心理特点去选取儿童熟识且感爱好的实物让同学去画，总认为同学作画应由简洁到冗杂，所以选的实物过于简洁，让同学无内容可画。而在改画中，我没有留意爱护儿童的原创性，不懂得如何去引导。教学的结果是大部分同学作品简洁，构图不合理，而且一些画得较好的同学作品也和老师的范画如出一辙，没有独特，通过这次学习，让我领图到现代儿童绘画指导方法的真缔，也使我懂得在课堂绘画写生课的指导过程中如何去落实新的课改理念，转变自身的指导方式。现就书中带给我们的指导方法概括如下：1、是细心选择课题，课题内容是儿童熟识的、感爱好的、符合训练目标和儿童心理特点的。2、是引导同学仔细观看、分析实物的外轮廓和形体结构，颜色关系。3、是让同学赏识名家的作品，感受作品的美感和画家的处理方法。4、是同学写生、老师不断的启发、引导同学一步一步的观看实物详情，让儿童有内容可画，并引导同学如何组织线条或处理颜色关系等；在构图方面，让同学先建立主体、画出主体，主体要求要画大、突出，再引导同学自己组织画面，完成作业。5、作业展现、点评。在整个教学过程中老师没有亲自去示范，只是不断的引导，画法上也不作统一要求，让同学从感爱好的`地方画起。假如初次上课，必要作示范时，老师也不过是画一局部，让同学懂得从何画起，教同学如何用笔、用线、上色等。这种方法我认为非常合适现代儿童写生画的指导，也很符合新课改的理念要求。二、通过学习，让我了解了儿童画创作的指导方法。过去，我去创作画指导上，方法过于单调，不擅长引导启发。让儿童不从下手，创作体裁与儿童的生活脱离，没有很好的搜集各种形象资料让儿童去感受，特别是连环画创作，同学无法完成。通过学习，让我对儿童只创作的指导方法有了更深一层的了解。我确定在今后的教学中，不断去实践、尝试，走出我省农村美术教育的新路子。三、通过学习，能有时机吸取好的经验，的确获益匪浅。从书中，我找到了自己的差距，从书中，我们看到了一种对教育事业的执着与追求的敬业精神，看到了哪种勤奋好学，努力研讨的学习精神。对艺术、学问的追求与渴望深深的打动了我。如讲在听课时，仔细的做好记录，对于名师讲课，要多反思体会，学习与实践能结合的经验，在教学中敬业精神、学习精神和探知精神，我要不断学习，不断吸取更好的教学精华。以上所述，乃是我在这次读书学习中的一点浅薄体会。在今后的教学工作和学习工作中，我将以实际行动，努力提高自身综合素养，力争做一名优秀的小学美术老师。初中美术老师读书笔记3平常由于忙于教学，始终很少有时间能静下心看看书，有时间也是做一些绘画之类的训练，自打静下心看了这两本书以后，我才觉得光有实践也不行，还需理论指导，理论很重要，是明白你正的确践的方向标，由于它是前人总结出来的文化瑰宝。下面就这本书，结合平常的教学，谈谈我个人的一点收获，因我的水平有限，观点比拟浅薄，还请老师批判指正：1、正确培育同学的审美观美术的教学始终都是临摹、写生创作相结合进行学习的，而爱好是进行美术学习的关键，同学没有美术爱好，也就谈不上学习美术，所以说爱好是最好的老师，其次再谈方法。从古至今，从国内到国外，各种不同学习美术的方法无论是自学还是教学都离不开直接认知与间接认知两条根本途径，为我们改革美术教学选择教学途径提供牢靠的依据。美是客现存在的，现实生活中可以说是无处不在，培育同学生的审美力量和美术素养是新课程标准中提出来的美术教学的首要任务。但是，不经过美术学习和培育的人明明生活在“美”的身边，却感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“发现”，即审美。美术教育就是要通过审美活动，培育同学感受美、赏识美、表达美和制造美的力量。在美术教学的过程中，审美教育是不行缺少的。特别是现代社会媒体因素因素的影响，许多同学不明白什么是美，奇装异服，怪异发型甚至都觉得是美。我们应当在平常的美术教学中，努力提高同学的辨认水平和鉴赏力量，培育同学健康的、高尚的审美力量。初中同学伴着年龄的增长，身心进展的速度加快，他们的审美心理也明显的由低级向高级进展。但是假如不能正确引导，同学的审美观将会扭曲向不健康方向去进展。2、制造性的运用教材美术教学既要遵循教学教法的一般规律，又要结合美术这一学科自身的特征和同学的认知规律、审美喜好来设计教学的程序和步骤。首先应强化美术作品的背景学问进行必要介绍外，不要急于从归纳思想内容到概括艺术特征的程式化教法，同学会感到很枯燥而不想听，更不想再去审美了，也审不出美了。可以从作品本身，从分析意象，情节，造型，颜色，线条到艺术表象入手，编成故事，启发引导同学去探究作品在构思与立意上的特点及整体艺术风格和艺术表现方面特征，使同学真正学习到美的方法。对于赏识到的美妙景象，可以主动地进行“再制造”，这就要依靠于同学自身的想象力量。想象是一种制造性的思维活动，是审美活动中的一种重要的心理功能。可以说，没有想象就没有审美鉴赏和艺术制造。在详细教学过程中，我常给同学肯定的时间，进行独立观看的赏识，让他们沉醉到赏识对象中去，运用已知的美术学问与理论进入到对作品未知的独特特征的探寻。在教学过程教学中，老师要指导同学学会运用形象思维来分析、研讨、综合、概括事物，也就是对感知材料加以分析、研讨综合，进而提升自己的抽象思维力量，打开自己的想象空间。3、在感受熟悉的根底上培育同学研讨问题和分析问题的力量。老师常常组织同学进行商量，让同学畅所欲言，自主发表个人的赏识见解，可以培育同学的自主学习的力量。同学在沟通赏识体会中到达相互启发的目的。在培育孩子审美素养时，必需使之树立健康的审美观，才能区分美和丑，从而爱美，并接受美的陶冶。老师的审美观点对他们也起到直接的指导作用，所以，老师要正确地引导同学教其明辨是非，树立正确的审美观。如：在绘画教学的过程中，老师要让同学能直接看到老师作画的详细过程，让他们在把握绘画技能的同时，感受老师的每一笔和每一画所表现的对大自然和社会生活进行审美观。在教学中，要充足运用这些范例及名作来进行讲解，感悟的审美品质。初中美术老师读书笔记4最近读了《中国老师最需要的新理念》这本书，书中谈到了“教育要强调独特，健全人格”，并且理论联系案例深化浅出的进行了探讨，作为一名美术老师，我深有感受。英国教育家斯宾塞曾说：“教育的目的是培育人的独特。”宏大的德国诗人歌德也曾说“一棵树上很难找到外形完全一样的叶子，一千个人中也很难找到两个在情感上完全协调的人。”这说明独特是一种客观存在，是一种价值，世界的丰富多彩、人类的千姿百态也正源于此。同学在美术活动中比在其他教育活动中能更大程度地张扬和呈现自己的独特。由于美术课程是一种综合性、活动性强且活动结果无对错之分的课程。在这种以美的熏陶为主的活动中，同学的独特得以全面自然地释放；性格、气质、情感得以自然流露；手、眼、脑得以协调进展，沟通了其物质层面与观念层面的关系，促进了独特的内化和健康进展，同时提高了同学的力量、智力、人生观和情感价值观等综合素养。因此，在美术课堂中引导同学形成社会共同价值观的同时，也应努力尊重、保持和进展同学的独特。要培育同学独特的独特，就是要使同学的独特得到自由的进展，增加他们的主体意识，形成开拓精神、制造才能，提高其个人价值。因此，我们的教育就要具有独特化，就要在教育过程中重视受教育者的需要、爱好、制造和自由，尊重人的尊严、人的潜能。在教学中通过情感的浸透、传达和激发同学的制造力，来完成同学的独特进展，促进人的独特自主和谐进展。（一）在教学情境中促进同学的独特进展老师是创设情境的主导者和调控者，通过各种方式、手段，有意设置肯定的情境气氛，让同学产生激情，主动参与，释放激情，在这一过程中，激发同学的独特化探究欲望、制造欲望，从而促进同学的独特形成。（二）在教学内容中促进同学的独特进展老师要敏捷地把握课程的内容，可依据同学的详细情况，从同学的生活、爱好动身，选择一些具有时期气息的学问内容，深化浅出，激发同学的学习爱好，使同学主动参与，发挥自我的独特魅力。（三）在教学活动中促进同学的独特进展开拓思维、综合的运用多种材质，充足发挥同学的自由表现力，促进独特的形成。采纳集体合作的方式，强化互相间的沟通，增加体验，培育团结协作精神，张显其独特。激励想象，求异创新，画画要画出独特。从美学的角度来说，风格，是指美术作品显示出的一种风格和气派。艺术风格，是艺术作品整体上呈现出来的独特面貌。它和人的风度一样，不仅具有独特的形状特点，而且还显示出内在的精神情质。艺术作品显示的是艺术家的独特，是个人风格，所以，个人风格就是艺术家在作品中呈现出的有别他人的独特独特。独特性，又是艺术家的鲜亮独特的显现，也是艺术家制造精神的表现。这种独特性是艺术家观看事物的一种独特视角和艺术表现的独特技巧在长时间的艺术创作活动中所形成的。中国书法里的“颜筋柳骨”，就是说唐代书法家颜真卿、柳公权两个人楷书不同的个人风格——颜体丰腴、柳体瘦劲。在中国的美术赏识中，常以“宏伟、秀丽、豪放、高雅、古拙、飘逸、沉着、奇险、质朴、空灵、浓艳、淡雅、苍老、稚拙、缜密、疏野、高古清爽、率真、自然、平淡等词语来赏识、评价不同的个人风格”。所以，我们要在长时间的教学实践当中，不断的培育同学的独特。尤其是在创作的过程中，要引导同学画出独特来。我们通过以上的教学活动，肯定会使同学在长期的学习过程中，对美术产生深厚的爱好。在实际生活中领悟美术的独特价值，明确一个良好的学习流程，即：构思──选择制作材料──学习、运用不同的创作形式、技法、进行大胆、自由表现──独特化风格形成。这样，同学能够找到合适展现自我独特独特的艺术语言，培育同学对于审美的独特情感，最终成为一个具有独特艺术独特、独特审美修养的人。初中美术老师读书笔记5平常由于忙于教学，始终很少有时间能静下心看看书，有时间也是做一些绘画之类的训练，自打静下心看了这两本书以后，我才觉得光有实践也不行，还需理论指导，理论很重要，是明白你正的确践的方向标，由于它是前人总结出来的文化瑰宝。下面就这本书，结合平常的教学，谈谈我个人的一点收获，因我的水平有限，观点比拟浅薄，还请老师批判指正：1、正确培育同学的审美观美术的教学始终都是临摹、写生创作相结合进行学习的，而爱好是进行美术学习的关键，同学没有美术爱好，也就谈不上学习美术，所以说爱好是最好的老师，其次再谈方法。从古至今，从国内到国外，各种不同学习美术的方法无论是自学还是教学都离不开直接认知与间接认知两条根本途径，为我们改革美术教学选择教学途径提供牢靠的依据。美是客现存在的，现实生活中可以说是无处不在，培育同学生的审美力量和美术素养是新课程标准中提出来的美术教学的首要任务。但是，不经过美术学习和培育的人明明生活在“美”的