《谈美》的读后感800字5篇

本文格式为Word版，下载可任意编辑——《谈美》的读后感800字5篇艺术源于生活。生活通过修辞转化成艺术。艺术也就无形式。尽管在过程中存在着多种主义思想。但艺术的终端。我想也会回归于生活。一起来看看《谈美》的读后感800字，欢迎阅读!

《谈美》的读后感1

什么叫做美，美不仅在物，亦不仅在心，它在心与物的关系上面;但这种关系并不如康德和一般人所想象的，在物为刺激，在心为感受;它是心借物的形象来表现情趣。这种说法和我画画的理念不是不谋而合嘛!于是果断买了。

书的最终一句话说：“好书不老，常读常新〞。

我读完了确实是这样的感受。册子虽小，但是内容真的是太丰富了。特别包含了古今中外各种名家的画作，我没见多的画几乎占一大半。我买的是电子版的书，里面的高清大图让我惊喜不已。我甚至看一部分就能写出好多心得，简直收获太多。

我自己从15年坚持每日画画到17年真的这样一天不落地实行后，我逐渐发现自己想要表达的绘画风格。让我很开心的是，看我画的人也通过我的作品看到了我内心想要表达的情绪。我的画的确是我的心借由画面表达的形象来表现我内在的情趣的。这样的说法简单而确切，十分棒。

朱光潜的众多身份里面不包含艺术家这个头衔，不过他的确知道艺术为何物，也知道做艺术的人都应当具有什么样的心理状态。

我们往往说，我们应当抱有感恩之心。我一直认为我们也很应当感谢一直努力的自己。就由于自己的不断努力才会遇到自同道合的朋友，才会收获朋友们的时刻挂念。去年也找了同龄人学了我需要学习的那部分画画技巧，收获了绘画技巧的同时，也收获了一个朋友。我明白了美在于创造，更在于辛勤和规划。就拿我学画的那个美女举例，在别人眼里她成天就在吃喝玩乐。然而我看到的是，她认真宁静地画画，为了拥有自己的独立工作室，悄悄努力好久。搬到新的工作室什么事情都是自己做。当然别人看到的只是她发出的享受生活的美图。

这就像我刚毕业的时候看到有位同事带寿司当午餐时想的一样，她好有钱可以买寿司吃。后来才知道那是她自己做的寿司。我现在出去和朋友们吃饭，她们都知道我做的饭很小资，一定要给我点颜值高的食物。我共享的生活状态中的每一张美图，都是我自己亲自创造的生活，好多人认为我每天都是在创造美。

谈美这本小册子虽然内容不多，我却逐渐地读了挺长时间。借由书中的一段话来完成这篇读书笔记吧：

阿尔卑斯山谷中有一条大汽车路，两旁景物极美，路上插着一个标语牌劝说游人说：“逐渐走，欣赏啊!〞

《谈美》的读后感2

开场白中写道“我坚信情感比理智更重要，要洗刷人心，并非几句道德家言所可了事，一定要从‘怡情养性’做起，一定要于饱食暖衣、高官厚禄等等之外，别有较高尚、较纯净的企求。要求人心净化，先要求人生美化〞。这不仅于当时那个“危机存亡的年头〞十分必要，于经济高速疯长、心灵雾迷津渡的现代也迫切而有益。

唯有“无所为而为〞才有可能成就一番真正的成就。宏伟的事业都出于宏远的眼界和豁达的胸襟，朱光潜也正是用此情怀才成就了这样一本虽薄、却厚重，娓娓道来、耐人寻味的美文。

《谈美》首先告诉我们对于同样一件事物，存在实用的、科学的和美感的三种态度。唯美感的态度是物我两忘、非功利的目的，且需要保持一定的距离才可。其中，美感中常有移情的作用，“所谓美感经验，其实不过是在聚精会神之中，我的情趣和物的情趣往复回流而已〞。之后，文章又说明白美感与快感、与联想，与考证、批评与欣赏，与自然的联系与区别;说明白写实主义和理想主义对美的区别与一致;说明白艺术与游戏，创造与情感，格律、模仿对于艺术的意义;说明白天才与灵感、汗水与努力对于艺术的作用。

最终，朱光潜强调，尽管处于正名析理期间，开篇便区别了三种对事物的态度，但其实“完美的人生见于这(实用、科学、美感)三种活动的平均发展〞，“每一个人的生命史就是他自己的作品〞，“知道生活的人就是艺术家，他的生活就是艺术作品〞。让我们知道，艺术人生其实也可以很近、很亲切，与你我息息相关。

他警醒我们，“世间有两种人的生活最不艺术，一种是俗人，一种是伪君子。‘俗人’根本就缺乏本色，‘伪君子’则竭力掩盖本色。——他们都是‘生命的机械化’〞。

“情趣逾丰富，生活也逾美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。〞“你是否知道生活，就看你对于大量事物是否能欣赏。在欣赏时人和神仙一样自由，一样有福。〞借用阿尔卑斯山谷间路上的一个标语牌“逐渐走，欣赏啊〞劝说游人莫错过眼前美景，朱光潜提醒“赢得了职场，却输了人生〞的我们，不要成为“这丰富绮丽世界中一个了无生趣的囚徒〞。我以为，美首先是一种态度，一种心情，一种选择，其次才是一种原理和方法。

《谈美》的读后感3

最近几天，我爸推荐朱光潜的《谈美》给我，我随便地翻了翻，发现除了书信没有其他的东西，觉得无趣就放了下来。过了几天，当我翻到傅雷写的《傅雷家书》时，我突然想到，会不会《谈美书简》也是本很好看的书呢?我便带着怀疑的态度读了起来，读完后才感到，这本书实在是太棒了!

这本书中，写的都是朱先生自己的亲身经验以及他所总结的好多人生道理和观点。我觉得虽然是简短的几句话，但是真的是把人生上大量不起眼的、重要的地方都勾画了出来，让我们看到了这些曾经被我们忽略的东西的重要性。我想假如只是单纯的把人生大道理写下来，我想不会有太多的人接受的。聪明的朱先生便用书信的形式，再加上用形象的语言解释抽象的美学感念，让我们很简单接受。

在“艺术和实际人生的距离〞中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人;〞“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……〞看，仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么明了，而且也用了几个简单的例子，让我们很简单接受。朱先生用很朴实很准确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应当往往站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度;有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会由于盲目而错失良机，总是会由于不愿定所以不好好坚守自己的东西。

除此以外，这本书也诠释了好多的人生道理，让人百看不厌。难怪我父亲在我看这本书之前就告诉我，假如你看了这本书，精神领域基本上就上了一个层次。现在一感觉，真的是这样啊!小小的《谈美》，总共可能不到7、8万字，但是其中每行每列都渗透着朱先生亲身实践了一辈子的认真态度，不得不感动你我。我想他的这些文字会促使我一点点的成长，让我看到一个深层次人的所作所为。朱先生把自己的一生奉献到了这里，莫非我们不应当钦佩他嘛?

《谈美》的读后感4

什么是美?这是一个很基本的问题，但不得不承认，我们大多数人并不知道它的确凿答案。一个偶然的机遇，我拜读了美学大师朱光潜的著作《谈美》。其实，从另一个方面来说，美并没有一个具体的标准，每个人对于美都有不同的定义。在《谈美》一书中，朱光潜先生给了我们一个答案：美——是一种人生态度。

朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来表明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。

在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条平平坦坦的直路，难免有些曲折和险峻险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学试验一次就能成功呢?“失败者成功之母〞。失败的教训一般比成功的经验更有益〞……这些都浮现出一种积极的人生态度。

在“艺术和实际人生的距离〞中，有几句话写得很好：“种田的人常羡慕读书人，读书人也常羡慕种田人;〞“人常是不满意自己的境遇而羡慕他人的境遇，所以俗话说：‘家花不比野花香’。人对于现在和过去的态度也有同样的分别……〞仅仅是简短的几句话，但是却把道理说得那么明了，而且也用了几个简单的例子，让我们很简单接受。朱先生用很朴实很准确的语言将一系列抽象的美学概念给我们描绘了出来。其实我们应当往往站在别人的角度多去思考问题，考虑人家是怎么看我的，了解人家对我的态度;有时，也要了解到人家的生活方式适不适合我，而不是盲目的思考做决定。大部分人都会由于盲目而错失良机，总是会由于不愿定所以不好好坚守自己的东西。

13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。漂亮的人生一定有美的人生态度，所以，每个人多应读一读这13封信。

《谈美》的读后感5

作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书一心谈了美感态度，对美感态度作了深入浅出的阐发。

朱光潜在书中，把人生态度分为三种：实用的、科学的、美感的。实用态度求的是善，科学态度求的是真，美感态度求的是美。于是，真、善、美构成一个完整的人生。文章层层递进，从人们对待事物的三种不同态度到艺术与实际人生的距离中让我们知道美从哪里来，到底什么是美感，明白了什么是美感之后进而探讨美本身，在“美到底是什么〞的探讨中让我们明白美和自然的关系，让我们明白了欣赏的道理，朱先生于是换一个方向从探讨创造入手，让我们明白创造本身以及与情感、格律、模仿的关系，进而明白美的特点。该书渗透了朱先生对艺术与人生关系的深刻体悟。正如书中文字：“艺术是情趣的活动，艺术的生活也就是情趣丰富的生活。情趣愈丰富，生活也愈美满，所谓人生的艺术化就是人生的情趣化。〞

在当今义务教育阶段，一切学习都应当自美的体会开始，美育的有效途径是培养美感的敏锐度，真正的任务在于激发学生审美能力，形成一种判断力。正如朱光潜的人生观：人生的艺术化。人生本来就是一种对比广义的艺术。

学术界有人指出：“朱光潜对美学的理解可以说是十分之深，他对西方美学的介绍，在《谈美》中已经达到了一代大师的化境。下面我们来欣赏一幅西方的美术作品——《向日葵》。

这是荷兰画家凡高的油画作品，作品以饱满而纯洁的黄色调，展示了画家内心貌似永远沸腾着的热心与活力，那一团团如火焰般的向日葵，不仅散发着秋天的成熟，而且更狂放地表现出画家对生