古希腊与古罗马美术.ppt

第三章 古希腊与古罗马美术,教学目标：了解古希腊和古罗马艺术名作；认识古希腊和古罗马美术对于西方美术发展的重要意义。 教学重点：希腊建筑中的比例观；雕塑的美感； 教学难点：罗马雕塑与希腊雕塑的异同。,希腊的地理环境,古代希腊这个欧洲文明的发源地，它的地理范围包括巴尔干半岛南部、爱琴海中500个大小岛屿和小亚细亚沿岸。由于半岛境内多山，缺少大河与平原，土地贫瘠，所以农业发展不如埃及和两河流域。但半岛和一些岛屿有丰富的大理石、陶土和银矿等手工业原料，加上巴尔干半岛南部三面临海，有曲折的海岸线和良港，所以有利于发展手工业、商业和航海业。凭着航海和对外交通的天然条件，这里很早就和东方各先进地区有了商业和文化的往来。,希腊地图,希腊的城邦,与东方各国不同的是，古希腊没有组成统一的、政权高度集中的奴隶制君主专制国家，只是在公元前8世纪前6世纪先后建立起了各式各样的城邦，数以百计的城邦构成古代希腊文明的总称。所谓城邦，是以一个城市为中心，把周围的若干村镇附属于城市国家的统治之下。在希腊各城邦国家中，占主导地位的是奴隶制民主政治。虽然那所谓民主只限于在奴隶主阶级范围内实行，但比起东方的奴隶制度来，还是要进步一些。因为自由民在经济与政治生活中起了很大的作用。,希腊的自由民,在古希腊，自由民是一个非常特殊的阶层。他们虽然仍从事一定的生产劳动，但又有着充裕的闲瑕时间来从事政治、宗教、文娱、体育活动。因为他们往往也拥有自己的外籍奴隶。古希腊的农业与小手工业都归自由民掌握。社会经济的繁荣离不开他们，民主政治自然要保护他们的利益。自由民在精神上往往具有这样的特点：一方面，他们总是充满幻想并富于进取精神，另一方面又总是比较克制和谨慎。希腊的美术，就其内容来看，基本上体现了这种自由民的思想。,希腊的神话,气候宜人的爱琴海，把希腊人陶冶得充满浪漫气质。在数千年前，希腊人就试图以丰富的想象来解释纷繁复杂的自然和社会现象，从而创造了古老而丰富的希腊神话。在这个神话世界里，既有各种环境的神，也有各行各业的保护神；既有象征智慧和力量的神，也有代表美与爱的女神。那些神具有与人“同形同性”的特点，他们其实是理想化了的人的形象。希腊神话不断地激发着画家、雕刻家们再创造的灵感。正像马克思所说：“希腊神话不仅是希腊艺术的宝库，而且是希腊艺术的土壤。,古希腊的神话,赫西奥德神谱 盲诗人荷马荷马史诗,希腊神话的谱系,卡俄斯（原始天神）,该亚(大地女神),俄瑞波斯(黑暗女神),尼克斯(黑夜女神),厄洛斯(爱神),乌拉诺斯 （天神）,彭透斯 （海神）,希腊人对体育运动的重视,为了适应海上贸易和地外战争的需要，古希腊人非常重视塑造自己完善的心灵和强健的体魄。这导致他们非常重视发展体育运动。早在公元前776年，他们就在奥林匹亚举行了第一次奥林匹克运动会，这成了世界奥林匹克运动的源头。自此，希腊每四年举行一次大规模的运动会。每次运动会的优胜者还要委托当时最负盛名的雕刻家制作自己的雕像，以作纪念。在竞技场上，要求男运动员必须裸体参加，以充分显示自己的健美体魄，于是，在古希腊逐渐形成了追求人体美的风气，以致一些全民性的盛大庆祝活动，也成为展示人体美的场合。这种社会习俗深刻地影响着当时的审美观念。正像俄国别林斯基所言：“希腊人的雕像用了裸体刻画的形式：在他人看来，这或许是厚颜无耻、有碍观瞻的事，在古代世界，这却曾经是纯洁无瑕的诗章和对人的尊严的常识。”,开放的自然与社会环境的确有利于思想、文化的发展。在古希腊盛期，所有的精神文明，包括哲学、文学、戏剧、雄辩术、建筑、雕刻、制陶、绘画等，呈现出空前的活跃，形成了人类文化史上的一个重要的高峰期。 古希腊文明源自爱琴文化，终止于公元前1世纪。,二、古希腊美术的基本特征,1、赞美人性，注重情趣，强调摹拟自然。 2、注重内在结构，信任此刻的观察，追求理想境界。 3、在和谐理想的旗帜下不断超越，带来艺术风格顺其自然的演变。,1、赞美人性，注重情趣，强调摹拟自然。,古希腊美术最突出的成就是雕刻。雕刻所表现的题材主要有两类：希腊神话中的英雄和体育运动员。如果说后者是对完美的人的礼赞，那么前者了毫不例外。因为古希腊的神不过是现实的人的理想化，神与人“同形同性”，赞美神性归根结底是赞美人性。,古希腊人主张艺术摹拟自然。这个自然当然包括着人，尤其是人体。他们带着浓厚的审美情趣来创造和欣赏自然造化的极致人体美。这反映了人类审美意识的高度发展。还在公元前5世纪末，希腊人便开始赏识艺术作品本身的诱人之处，不再仅仅赏识它们有宗教作用或政治作用了。,2、注重内在结构，信任此刻的观察，追求理想境界。,古希腊美术的形象创造，不是自然主义的翻模，也不是凭自己理想来虚构。他们首先以掌握艺术程式为起点，然后通过自己对自然的观察，向古老的形式不断灌注生命活力，从而创造出自从引进希腊，它就处在一种不息的演变过程中。这种演变与发展，有赖于希腊艺术家感受力的发展和写实技巧的提高，有赖于艺术家在艺术创造与鉴赏的实践中积累量变。于是，纵观希腊从古风时期向希腊化时期的历史演变，它清晰地显示出雕塑形象从造型粗略规则、僵硬转向精微、自然、生动的渐变过程。东方美术的造型传统十分注重内在的结构，希腊美术也毫不例外。只是它已不像埃及人那样凭理智和知识来构成形象，而依赖此刻的观察结果。带着已有的形象概念来观察模特儿，又从模特儿给予的新鲜、生动的感受中寻求启发。这样，希腊美术严格的循规蹈矩和寓变化于规矩之中，使二者达到了一种平衡，并通过这种平衡走向了一种理想的境界。,3、在和谐理想的旗帜下不断超越，带来艺术风格顺其自然的演变。,古典初期严谨简朴； 古典中期静穆典雅； 古典后期优雅抒情； 希腊化时期风格趋向多样化。,三、作家与作品鉴赏,1、爱琴文化时期 2、从爱琴海的神话讲起。 克里特岛上的迷宫。 克里特国王米诺斯的儿子是一头半人半牛的怪物叫米诺陶斯陶，它生活在迷宫深处，将那些进入迷宫的人吃掉。 雅典国王爱琴害怕米诺斯的军队，每年按照米诺斯的要求送七对童男童女到克里特进贡，作为米诺陶斯陶的食物。 雅典国王的儿子，希腊神话中的英雄忒休斯决心除掉这个怪物。 在前往克里特之前忒休斯与父亲约好，如果胜利回来就将船上的黑帆换成白帆。 忒休斯还到特尔斐的神庙祈求神谕，神谕告诉他要以爱情女神作为向导，忒休斯虽然不明白，但是还是向爱情女神献了祭。,到达克里特之后，爱情女神的力量发挥了作用，米诺斯的女儿阿里阿德涅一眼就看中了英俊潇洒的忒休斯，向他表达了爱慕之情。 阿里阿德涅给了忒休斯一个线团和一把匕首。忒休斯将线团系在迷宫的入口处，然后在迷宫的深处杀死了米诺陶斯陶。 忒休斯带着阿里阿德涅和七对男女返回雅典，但是途中酒神托梦给他，说阿里阿德涅是他的未婚妻，如果忒休斯带走她就将遭到惩罚。 忒休斯无奈将阿里阿德涅留在一个荒岛上，夜里她就神秘的失踪了。忒休斯沉浸在悲痛之中，忘记将白帆换成黑帆，结果,结果老国王爱琴自忒休斯走了之后，一直在岸边盼望着儿子归来，结果当他远远的看到黑帆之后，就跳海自杀了。他自杀的这个大海就叫爱琴海。,爱琴文明时期的美术,1、克里特美术 宫殿、牛头： 杀牛献祭的传统；欧洲的神话来历： 宙斯（Zeus）与欧罗巴（Europa），克里特岛 陶器、壁画,英国考古学家伊文思在克里特岛上发现了一个像迷宫一样的建筑。,克诺索斯宫殿俯瞰,克诺索斯宫殿,牛头形酒具，黑皂石、贝壳、水晶,2、迈锡尼美术 铜器时代的希腊文化，荷马史诗中称迈锡尼“黄金遍地”。 狮子门 特洛伊的故事,迈锡尼宫殿狮子门,3、季克拉基斯美术 大理石雕像：几何化的造型，具有非常现代的手法特征,爱琴文明时期的美术,2、荷马时期 3、古风时期 瓶画风格的演变 东方风格 早期科林斯陶瓶 黑绘风格 阿客硫斯利斯与埃阿斯战后休息 红绘风格,建筑柱式的翻新 多利克：刚强、硬朗、朴实的男性；高度为7个直径；多利克人 爱奥尼亚：优美、修长、富有装饰感的女性身体；高度为9个直径；爱奥尼亚人 柯林斯：纤柔苗条的少女身体。柯林斯，地名,古希腊建筑的柱式,多利克,爱奥尼亚,柯林斯,返回,五、雕塑,1、古风时期的雕塑 与古埃及雕塑的联系,驮小牛者,女子像,2、古典时期的雕塑 古典时期：古典初期（公元前5世纪前期）、古典中期 （公元前5世纪中后期）和古典后期（公元前4世纪）。 雕刻风格的演变 哀悼的雅典娜 米隆的掷铁饼者： “引而不发”的瞬间，矛盾的高潮中更有吸引力； 心理上的运动感,哀悼的雅典娜,米隆 掷铁饼者,古典中期的艺术作品,菲狄亚斯命运三女神,赫格索墓碑,古典后期的艺术作品,代表性的艺术家： 普拉克西特列斯 史柯帕斯 留西波斯 代表性的作品,赫尔墨斯与奥尼索斯,建筑艺术的蓬勃发展 代表作品 雅典卫城 巴底农神庙 露天剧场,建筑,1、雅典卫城、帕特农神庙（Parthenon），即雅典娜神庙 雅典娜Athene的诞生；,雅典娜： （罗马又称密涅瓦Minerva）Athena，三处女神之一，起 初被视为女战神，后逐渐变为智慧女神和雅典城的守护女 神。雅典娜是从希腊语Athenaa或thenaia缩略而来，在 伊奥尼亚方言中也写成Athene或Athenaie。是希腊神话 中的智慧女神，相对应于罗马神话的米诺娃Minerva。雅 典娜传授给人类纺织、油漆、雕刻、制陶等技艺。,雅典娜是智慧女神，她是聪明、勇敢和智慧的化身。她的出生非常奇特，从宙斯的脑袋里跳出来的，宙斯便成了她的父亲。 宙斯是众神之 王，有一次，宙斯和妻子赫拉发生争吵，而儿子赫淮斯托斯居然站在母亲那一边，宙斯恼怒至极，他一 脚将儿子从天上踢下来，使他成了一个跛子。不久，宙斯的妻子又怀了孕，他非常害怕 妻子生下的子女超过自己，比自己更为强悍，于是将妻子一口吞掉，这样就不会有儿女 们来篡夺他的王位了。 一天，宙斯突然觉得头痛得厉害，实在受不了，他叫跛脚儿子把 他的头颅打开，就在这时，全副武装的雅典娜从他的脑袋里一跃而出。她掌管实用的和 装饰性的技艺，也是一个战争之神，不过，她只赞助防御性的战争，对暴力和流血都深 恶痛绝。,赫淮斯托斯火神，工艺、煅冶之神,她选中雅典娜作为自己的住处和城市，不过，为了得 到这个城市，雅典娜女神还颇费了一番周折的。 有一夭，雅典娜女神和伯父海神波塞顿来到希腊半岛南部上空这天天气晴朗，风 和日丽，他们朝下看去，都为这块土地的美丽富饶而惊异，而且同时动了爱恋之心，都 想把它据为己有，作为自己的城市，两人为此争吵不休，互不相让。 最后闹到主神宙斯 和众神那里，宙斯听了他们的申诉，慎重考虑后，决定要根据他们的行动，让这里的居 民作出自己的选择。 众神也说，谁能赠给人类最有用的礼物，就把城市判给谁。,于是， 雅典娜和海神波塞顿都使出浑身解数，各显其能，好赢来这场赌注的胜利成果。 波塞顿 把战叉投向地面，顿时恶浪翻滚，汹涌成一片汪洋，他要以此表示自己有排山倒海的武 力，可以在这个地方建立强硬的霸权。 当雅典娜把她的长矛掷向地面时，大地上马上长 出一棵生机勃勃、硕果累累的橄揽树，雅典娜借这颗树表示她将使当地的人民丰衣足食， 安居乐业，国泰民安。 众神目睹了两位神的具体行动，一致倾向于雅典娜，同意她作为 这座城市的保护神。当地的人们也十分高兴地接受了她，并以雅典娜的名字作为这个城 市的名称。, 泛雅典娜节；胜过宙斯Zeus的奥林匹亚、阿波罗 Aplllo的特尔斐神庙； 雅典的政治制度，哲学家； 帕特农神庙的柱式：柱子的排列、柱身的凸出、门楣的上凸，黄金分割。,2、有关黄金比例 毕达哥拉斯学派的学说，美在于数与比例的和谐。古希腊人认为，美是神的语言，宣称黄金分割是神的尺寸。欧几里德发现大自然美丽的奥妙在于1：1.618的比例。 黄金分割的表述：把任一长度为n的线段分为两部分，使其中一部分（ x）与全部线段（n）的比等于其余一部分（nx）对这部分（x）的比。表述为公式就是： xn=（nx）x。整理为一元二次方程，即x2+nxn20，最后解这个方程便得到0.618的值。 PHI的来源颇为神秘，更令人费解的是它在自然界的构成中也起着极为重要的作用。植物、动物甚至人类都具有与这个比率惊人相似的特质。,向日葵：向日葵的花盘上有一左一右的螺旋线，每一套螺旋线都符合黄金比例。如果有21条左旋，则有13条右旋，总数为34条。13与21的比值恰好是黄金分割的比值0.618。此外向日葵的花盘外缘有两种不同形状的小花，即管状花和舌状花，它们的数目分别是55和89，比值也恰好是0.618。 为什么向日葵有这种外形的黄金分割呢？这是为它们吸收阳光的机能所设计的。只有在这种黄金分割的分布下，向日葵才能让每一片叶子、枝条和花瓣互不重叠，从而最大限度地吸收阳光和营养，进行光合作用。不仅向日葵如此，许多植物和花木都如此。其实这种最优化的功能是最美的表现形式。 还有相似的例子如：蜂巢，雄蜂与雌蜂的数目比；螺旋形贝壳，每圈罗纹的直径与相邻罗纹的直径比；五角星，线段的比率；,身体：身高除以肚脐到地面的距离；肩膀到指尖的距离除以肘关节到指尖的距离；臀部到地面的距离除以膝关节到地面的距离 埃及金字塔：底边的1 2除大金字塔的斜面长度( 斜边距离)的话，就会出现1 618的黄金比例。底边周长除以高度的两倍等于3.1416值。,雅典卫城,雅典卫城的主体建筑巴特农神庙,命运三女神：丝绸感；纺织生命之线、决定生命之线的长度、中断生命之线 普拉克西特列斯的赫尔墨斯与幼年酒神：手风琴的压缩与雕像的重心 留西波斯的刮汗污的运动员 为什么古希腊的雕塑多为裸体？ 古希腊的运动会；橄榄冠；竞技舞蹈中的裸体习俗 坦荡无邪的态度，健康纯洁的美感 理想化的人体雕塑：神人同形同性；高贵的单纯和静穆的伟大,希腊化时期的雕塑,萨莫色雷斯的胜利女神： Nice尼