影视艺术综论思考题.doc

影视鉴赏思考题：1 简述影视艺术的特征。 电影是一门以科学技术为手段,以画面与音响为媒介,在特定的多维时空中,通过银幕塑造直观的视听形象,再现与反映生活的一门综合性艺术。电影与其它艺术一样,以审美化的典型形象去反映生活,共同受某些普通性规律的制约;同时,它又具有不同于其它各类艺术的自身的特殊规律。因此,要很好地认识与掌握电影艺术的基本特性,对于提高电影艺术的创作水乎与欣赏能力,有十分重要的意义。 20世纪以来,电视已经成为当今社会人类精神生活最重要的物质载体。随着科技的飞速发展,电视作为一种新的艺术形式登上历史舞台。电视艺术就是根植于大众传媒的艺术形态,是依托于电视这样一种大众媒体的存在而存在的。电视艺术作为艺术的一种存在方式,它的存在也一定具有艺术存在的本质特性;作为审美对象,电视艺术也具有其独特之处。论文也就从这三个方面来探讨电视艺术的基本特征。 本论文主要分为四个主要部分: 第一部分、绪论,主要论述电视艺术的内涵和外延 第二部分、主要是将电视艺术放在媒介文化的背景下,分析它与其他大众传媒艺术相较的特征 第三部分、主要是将电视艺术放在艺术的大背景下,来探讨它与其他艺术门类相比所具有的特征。 第四部分、主要是将电视艺术作为特定的审美对象,分析它与其他审美对象相比所具有的特征。 电视艺术是迄今为止最年轻!最大众化的艺术,也是在受众中影响力相当深广的艺术。在一层一层的剖析当中,将电视艺术的特征逐步展现出来。剖析电视艺术,直面它,认识它,无疑是一件非常有意义的事!2 你最难忘的电影场面是什么？并将其场面中特殊的画面和声 音元素加以描述。 3. 为什么说电影是以技术的发展作为支撑的。艺术，对于我们普通的欣赏者来看，如果感悟能力不强，一般只能从视觉上感受。这就直接引导出了技术的重要性，从一开始的黑白到彩色，再到现在的3D等，如果不是技术根本就不会有这些表达的方式，当然就不会给我们带来视觉的感受和震撼。包括很多电影的情节或是电影的画面，没有一定的技术支持也不会展现在我们的面前，所以说这一切都源自于技术，以技术为支撑！4. 你的电影经验中，是否有感受最深的色彩使用的记忆？如果有，谈谈为什么感受和记忆最深？5. 请举例说明电影的声音对于画面起到了什么样的作用？6. 尝试拍摄一短片将其配上一段音乐，分析其效果。7. 你认为奥斯卡金像奖的评选对世界电影艺术的发展是否起到了促进作用？为什么？奥斯卡金像奖对美国乃至世界许多国家电影艺术的发展有着非常深远的影响。奥斯卡的权威源自于其坚持标准、对规则的严格执行和对电影艺术的尊重。奥斯卡作为当今第一电影大国美国的学院奖,它涉及兼顾的层面很多,其电影包括的内涵和题材也是包罗万象的。面照顾各类电影，商业片和文艺片，大公司和独立制作，各得其所，都有奖励。在种族，性别等各种社会问题中起调和作用。奖励电影方面的技术创新。奥斯卡金像奖营造的一种氛围，让电影人趋之若鹜，争相得到一种承认，抑或说是被鼓励。从这个意义上讲，奥斯卡给电影人树立了一个标杆，一个目标，建立了一种激励机制，促进了各国电影的创作和发展。全面照顾各类电影，商业片和文艺片，大公司和独立制作，各得其所，都有奖励。在种族，性别等各种社会问题中起调和作用。娱乐大众。奖励电影方面的技术创新。引领全球娱乐走向8. 好莱乌电影为什么能够对世界产生重大影响？ 9. 谈谈李安的电影为什么容易被西方接受。 10. 请分析影片楚门的世界的风格或主题，并就此简 要谈谈自己的看法。11.试举出中国电影历史上的10个第一。12.在中国电影发展史上有哪些著名导演？谈谈中国第五代导演前期代表作有哪些？这些作品体现了什么美学特点？课程论文： 结合所学理论知识，自选角度，就课堂上所鉴赏过的影视片段或影片之一，深入分析影片（包括主题、画面、色彩使用、风格、技术手段、镜头运用等等方面，可挑选其中一点或几点），并就此进行论文写作。要求：1.题目自拟，字数为2000字，统一持“武汉理工大学”规格稿纸手写；2.可参考网络、书籍、杂志或论文等，但勿对影片剧情进行大篇幅介绍，不得抄袭；3.格式规范（须具备标题、摘要、关键词、以及注释）；4.首页注明学号、姓名、专业及班级。注：如发现雷同论文，将对最终成绩造成严重影响。1、论文格式的论文题目：（下附署名）要求准确、简练、醒目、新颖。 2、论文格式的目录 目录是论文中主要段落的简表。（短篇论文不必列目录） 3、论文格式的内容提要： 是文章主要内容的摘录，要求短、精、完整。字数少可几十字，多不超过三百字为宜。 4、论文格式的关键词或主题词 关键词是从论文的题名、提要和正文中选取出来的，是对表述论文的中心内容有实质意义的词汇。关键词是用作计算机系统标引论文内容特征的词语，便于信息系统汇集，以供读者检索。每篇论文一般选取3-8个词汇作为关键词，另起一行，排在“提要”的左下方。 主题词是经过规范化的词，在确定主题词时，要对论文进行主题分析，依照标引和组配规则转换成主题词表中的规范词语。（参见汉语主题词表和世界汉语主题词表）。 5、论文格式的论文正文： （1）引言：引言又称前言、序言和导言，用在论文的开头。引言一般要概括地写出作者意图，说明选题的目的和意义, 并指出论文写作的范围。引言要短小精悍、紧扣主题。 2）论文正文：正文是论文的主体，正文应包括论点、论据、论证过程和结论。主体部分包括以下内容： a.提出问题-论点； b.分析问题-论据和论证； c.解决问题-论证方法与步骤； d.结论。 6、论文格式的参考文献 一篇论文的参考文献是将论文在研究和写作中可参考或引证的主要文献资料，列于论文的末尾。参考文献应另起一页，标注方式按GB7714-87文后参考文献著录规则进行。 中文：标题-作者-出版物信息（版地、版者、版期） 英文：作者-标题-出版物信息 所列参考文献的要求是： （1）所列参考文献应是正式出版物，以便读者考证。 （2）所列举的参考文献要标明序号、著作或文章的标题、作者、出版物信息。 桃花源一般的小镇上，楚门是一个主角，不自知的做一个主角，那种晴时多云偶阵雨的生活，波澜不兴，如果愿意的话，可以一辈子这么不知所谓的过下去，做别人眼球里的生物，做别人关注的生物，自己的人生在某个导演的操控下成为全世界人注目的生动戏剧，安稳着成长，安稳着失恋，安稳着忧伤，安稳着思念，安稳着不快乐，安定，稳定，没有翻过天的风浪，没有痛到肺腑的灾难。但楚门还是选择走出去，我喜欢这个坚持走出去的楚门，这个对未知世界充满勇气的楚门，谁都不敢保证外面的世界更精彩，谁都不敢保证外面的世界没有哀伤，但那是外面的世界，那是挣脱现有状况的外面的世界，相较于安稳跟平静，自由是更为可贵的东西，告别没有隐私的生活，告别被监视的岁月，告别没有真正人权的状态，要走出去，走到外面的世界去，不管外面的世界是风雨还是晴天，不管外面的世界会不会真的自由到海阔天空。楚门痛恨的是这种自己的人生按导演的意志*控的生活，他要走出去，走到外面的世界去。我知道外面的世界没有桃花源，我知道外面的世界里，我们个体的意志同样微不足道，我们同样不是自己的主人，我们被千百万个导演控制了人生，我们完全会更加尴尬更加无助，但有那么一刻，我们为自己的人生努力了，我们的勇气像鼓满了风的帆，那就足够了！所以我不去想走出去的楚门会有怎样的人生，不去想越狱而出的安迪会怎么样，我只爱看他们那个壮丽的时刻，那个伟大的姿态，拥抱自由的姿态。这是关于勇气，关于自由，关于坚持的命题，只要有这个信念，我相信就足以让我们激赏了。为何我会同样牵念着那个至死都不愿走下船去的1900？那个抗拒着外来世界1900？人是有桎梏的，除非你是完全圆润的生物，而我们大部分人都不是，1900更加不是，他的世界只在88个琴键里头，他可以操控的范围只有88个琴键的距离，离开那架钢琴，他就不是1900，他真的不够勇敢，只是他同样坚持。有人坚持着自由的召唤，坚持走到外面的世界去；有人坚持着自我的状态，沉醉在属于自己的世界里。而我始终相信，两者都意味着一种高贵。1900爱自由吗？我相信他爱。他对自由的渴求不亚于那毅然走出去的楚门，楚门的自由在小镇以外的世界，1900的自由在88个琴键里，在他那个无人干扰的音乐世界里，我们以为闭塞狭隘的船舱，在他看来就是偌大的自由天空，因为只有那里，他的世界才是他自己的。连爱情都无法把他召唤出去，你或者可以说，面对未知，他真的怯弱；你或者可以说，他只是深爱着那个叫做孤独的世界，那才是他的自由国度。楚门走出去，是为了自由；1900不走下去，也是为了自由。我们是楚门，我们也是1900。每个人都有属于自己的信条。我很认同lz对1900的观点。难道他有所谓的勇气走下船就意味着自由？像他这样的音乐家，下了船，就等于是将他封锁在匣子里，整天为所谓的“上流社会的人所摆布，如同木偶一般为大众表演。他是天生的音乐家，不该为这些世俗所束缚。所以，他是有勇气的，坚持在这船上。因为只有在船上，他才能真正的自由的弹奏。反观我们自己，又有多少人拥有这样的勇气，追求自己理想的自由？我认为1900与楚门最本质的区别就是，1900生活在现实的船上，楚门生活在虚伪的世界里，假如二者互换时，出门生活在船上，而1900生活在楚门的世界里，那么结局会是一样的。1900也会选择离开。无论是楚门的世界中的“人生如戏”，还是黑客帝国中的“缸中之脑”，无不在反问我们自己我们身处的世界是真实的吗？抑或只是人生如梦？在我看来，虽然楚门和黑客都是经典，但其中所阐述的“真实”，仍然不脱我们常识中的那种浅薄的、可辨别的“真实”；启发我这种想法的，是九把刀在楼下的房客中对“真实”的探讨。什么是真实？“有人说，真实的人性只存在于一个人独处时；在没有人看见的角落里，一个人会做出什么样的事，才是他真正的本性。”这样说，一个贪污腐化的官员，独处时却看很多灰皮书，内心渴望民主、公正，那他其实是个争取自由与民主的斗士？又或者，表面上斯文有礼的我们，暗地里却看AV，对着女神的图像意淫，那我们其实都是猪狗不如的禽兽？“要是一个人独处时所表现的自我才是真实的，那这种永不会在人前展现的真实真的是真实（存在）吗？“前些日子，我总觉得真实的自己是需要别人同意的。”无论是在大逃杀，抑或赌博默示录、诈欺游戏中，那些尔虞我诈、自相残杀的人们，无不在相互印证着真实的对方。一个不想杀人的人杀了人，那他是杀人犯，抑或不是杀人犯？哪个才是真实？“所以后来我才明白，真实的自己根本不存在。“有什么样的互动，就可能会出现什么样的自己，所以人性太难以捉摸了，人到底不是由一种叫真实的东西所组成的，要不，就是常常被不同的真实所构成，或者，真实其实是一种幻觉，都是被制造出来的。“什么样的人制造什么样的真实，像大逃杀那样的残暴互动，就别指望有光辉的人性，而像把爱传出去的温馨电影，就很难想象有坏胚子在胶卷里头跑来跑去。”所以我一直认为黑暗骑士最大的败笔，是那两条船上的人都没炸掉对方；这实在太扯了！在斗争仇杀（以至于战争）中，真实是要不“你死”要不“我亡”！要真像诺兰所妄想的那样，怎么不见德国兵杀少一点犹太人？咋不见日本兵少屠杀一些中国人？“纳粹党徒Adolf Eichmann受审时，是那样彬彬有礼地坐在席上，宣称他的一生都是依据康德的道德律令而活，他的所有行动都来自康德对于责任的界定；“日本导演小津安二郎，参与过当年进攻南京的作战，在部队里很受尊敬，因为他的性格温厚，被认为是个忠实而正直的士兵；“二战时曾在中国服役的服部弥一，说自己到战场之前连一只小虫豸都不敢碾死。”（摘自梁文道常识）我无法一口否定这些人都在撒谎，因为我在其中看到了自己的影子；这些人所说的，不正是平时的自己吗？不正是非诚勿扰中葛优所说的“杀人不犯法，我也下不了手”的自己吗？但若上了战场，我还会是平时的“我”吗？平时的“我”与战场的“我”，哪个才是真实的“我”？抑或有什么样的互动，就有什么样的“自己”，就有什么样的“真实”？“如果真的有真实的自己，应该是铁一样坚固，不应该变来变去。“所以人根本只是在表演一段又一段的戏，每一段戏各有不同的自己，但要说其中某一段戏是真某一段才是虚应故事，却都太虚伪太唯心了，也没有意义。”其实，人并非单一的平面，而是一个多面体。我们在不同的场合、与不同的人、产生不同的互动，从而展现出自己这个多面体的不同侧面，而不是我们想象中的平板如一。温柔的女孩也会暴躁，慈爱的母亲也会严肃，狡猾的狐狸也会犯傻如果“真实”被要求在任何境况下，都是千篇一律的某一面，那么“真实”反而不真实了。而真实最吊诡的地方，恰恰是两个（甚至多个）极端矛盾的不同“真实”，同时存在于真实世界中；譬如，平时从不杀生的“我”，与战场上杀人如麻的“我”。P.S.灰皮书：六、七十年代中国特有的一个词汇。1963年我国作家出版社出版了一批所谓“供内部参考批判”的书籍，主要是西方文学作品。本文中暗指有启蒙意义的禁书。什么是真实的？当人生成为一场戏，当所有的真实都成为欺骗，当发现自己所有的生活都是表演，那么，只有义无反顾的追求真正的生活，或是让所有的谎言有个完美的谢幕。楚门的世界这部电影，虚构了一个关于人生与自我救赎的寓言，这部电影发人深思，看似荒诞无稽的手法，却表达了极为深刻的含义，这样一部明确的高预算制片厂作品，却由于导演隐喻及自我参考风格的拓展，为这部电影增添了作者电影的标签。整部电影弥漫着一股怀旧的气息。楚门如同肥皂剧般的个人秀（当楚门逃脱，该节目结束时，两个保安毫无眷恋的更换了频道），还有路人迈着笨拙、虚假而冷漠的步伐兜圈，以及夸张的五六十年代的发型服饰，都体现出电影的怀旧氛围。而天堂岛上近乎未来景象的布景，也从侧面体现出其本身的怀旧情调。除了怀旧，压抑的氛围在影片中可以说是无处不在。电影中多次使用具有控制性的视角，在一些重要镜头中，导演采用楚门周围无以计数的摄像机的角度来拍摄，来强调楚门所处在的被观察、被禁锢的状态。同时，这种镜头的周围布满暗影的框式布局，给影片和主角带来了压抑的氛围。而导演之所以没有每个镜头都采用这种取景方式，恐怕是想要表现楚门自己所拥有的那种心态，那种对外界监视并不知晓的生活。同样体现出整个影片压抑氛围的，还有剧中那些看似自然实则完全按照剧本的“日常生活”，那些行人、商人、邻居等，包括楚门的招牌语言，都显得单调，这或许也可以理解为导演对现实生活枯燥无味的不满。导演多次将镜头对准观看节目的观众，也是将天堂岛中的循规蹈矩的生活，与电视外活跃自由的普通生活进行对比，从而使影片的压抑氛围更多浓重。这部电影中，让人所津津乐道的一点，就是它的讽刺潜能批判新传媒对社会的操纵，批判商业主义和消费主义。在影片的开始，通过闪回、预告片以及对除楚门之外的演职人员采访，交代了“楚门秀”的访谈；而由于直播中无法插播广告，“楚门秀”只得靠商品放置于节目中来获得广告收入，这些让中国观众可以很明显的感觉到其讽刺意味，因为这几年中国影片中的嵌入式广告已经达到了泛滥的地步。而制片人通过销售天堂岛中的一切商品来盈利，同时，也推销了天堂岛的生活方式，这也是在对传媒对社会主流控制的批判（例如好莱坞电影在世界推广美国的价值观）。倘若深究楚门与“楚门秀”的制片人克里斯托之间的关系，或许可以让我们联想到宗教。楚门生活在克里斯托所创造的“天堂岛”中，生活还算安逸，但实质上是受克里斯托控制，这种关系类同于圣经旧约中上帝与人类的关系，制片人克里斯托象征了上帝（呼风唤雨，控制太阳的升落），而楚门则同时象征了先知和拯救者的身份（在水中自救，可等同于红海，逃离“天堂岛”，可等同于逃离伊甸园）。楚门的世界在商业和评论界的双重成功，奠定了导演彼得威尔在好莱坞的地位，而这样一部富有深度的电影，注定会在影史占据重要的地位。导演的匠心，让这样一部很可能沦为好莱坞商业流水线作品的电影，成为了一件值得珍视的艺术品。最后，想引用电影中的一段台词，来结束这篇文章：“我们厌倦了演员造作的表演和虚假的感情。我们厌倦了放焰火和花哨特技。尽管他居住的世界在某些方面是假的，但楚门本人却千真万确这不是莎士比亚的杰作，但，这是真实，这是生活的本身。”楚门的世界超现实版的死亡诗社，不过，在楚门的生活中没有基丁这样的启蒙者，他要自发地觉醒并进行自我拯救，这在现实中几乎不可能，所以影片里，体制是不怀好意的，比起跋扈专横的父权，它演变成全民的偷窥行为。在这座无所不包的摄影棚里，导演给了楚门安逸、中产的生活，让他衣食无忧，快乐逍遥，代价就是导演把一个真实无虞的楚门呈现给全世界的观众。对于这种傀儡生活，早已明白真相的其他演员视之如圭臬，他们称它“典范的生活”，“完美的生活”，“我的全部生活”。当人懂得和体制交换的时候，他们可以将真实的自己和盘托出，因为他们的眼里，在与体制作出等价交换以前，真实对他们什么也不是。而一直被欺瞒的楚门在真相大白的一刻选择了决裂，虽然导演最后苦苦规劝，声情并茂，告诉楚门外面的世界和他给楚门的一样虚假，一样有谎言，可是楚门还是决然而去，寻找没有“导演”的生活。结局虽然快慰人心，可是看过之后还是不免陷入悲观，也许楚门得到只是又一个圈套，不同的是他只是又回到了欺骗的起点，就像是他刚刚出生一样。怪不得朋友看过之后不觉得释然，反而失落，并对楚门的世界产生了深深地向往时常会思考自己的生存方式，即便我不是个很好的思考者。我很希望自己能按自己的意愿生活，可大人总对我说：不行！他们总希望我的写字桌能一尘不染，我的书要摆放整齐，被子要折好放在枕头边上，吃饭手不能放在桌子下。他们要我放假的时间只能固定在写字桌前做无尽的作业看无尽的习题。他们要我远离小说远离音乐远离篮球远离我感兴趣的一切。他们不希望我有过分亲密的朋友即便对方不是女孩。总而言之，他们希望我能心无杂念能按照他们所设定的轨迹驶向某某大学。 就像那个楚门。 楚门是某个小镇的保险推销员，生活安定平稳没有任何波澜。就像个普通人那样生活着。 可是他做梦都不会想到，他平静的生活却被全球几十亿人一直窥看着！ 原来从楚门诞生的那亿刻，他便成为了一部肥皂剧的男主角，这部肥皂剧就叫做楚门的世界。 这个时代的观众早已厌倦了单调剧情的电视剧。于是，电视台搭建了一个庞大的小镇布景，将一个男孩真实的生老病死作为肥皂剧的内容，向全球观众播放。 于是，楚门的一举一动，都感动着几十亿人。他每天所面对的人母亲，妻子，朋友，客户，邻居，乞丐。每一个人，都是训练有素的演员。就在这样的生活中，楚门像只困兽般快乐满足地生活着。 可是一个狭小的缝隙撼动了整个世界。因为工作人员的疏忽，原本早在十年前去世的“父亲”演员，又被安排成了一位乞丐，且不巧被楚门撞个正着。虽然紧接着的“意外”很快让这位乞丐不见踪影，但细微的轻风吹起了楚门内心的整个波澜。 楚门开始怀疑并重新审视这个世界。他发现妻子在吃饭时总会说“牌餐具制作精美，价格公道”，“牌乳酪口感级佳，老少皆宜”，他发现每天在街上的某时某刻某秒都会有同一人经过同一辆车驶过。 于是，当楚门故意打破自己的生活规律时，他不愿看见却真实的一幕就这样血淋淋地呈现在他眼前整整二十几年的生活就这样赤裸裸地生活在几十亿人眼皮底下！楚门的世界只是一个庞大的骗局！ 在极度的震怒之后，楚门毅然决然地乘上了桅杆帆船他要离开这里，这个可怖虚假的世界。 但电视台不会轻易放他走。通过卫星气象控制系统，楚门所驶的人工海面刮起了巨风掀起了巨浪。当我看到帆船摇晃着即将翻倒时，当我看到楚门指着无际的天空高喊“我不会放弃，我要出去”时，我的内心一阵抽搐。我不明白此刻自己的心情，是振奋，是鼓励，但更多的是刺痛。当抗争显得那样无能为力时，迸发出的力量带给人的，只能是无奈的叹息。 但电视台最终妥协了，因为人性的不忍。天气回归了晴朗，海面回归了平静。 正当楚门充满信心带着微笑眺望无垠的海面时，帆船突然因为撞击莫名地搁浅了原来所谓的海面只是一面漆着大海景象的墙，一面坚硬的，巨大的墙。 看到楚门疯狂摸索那面墙，然后绝望哭泣的时候，我更愿意将这幅景象理解为结局（而不是之后为了讨巧观众的圆满）。我希望连同我的心一齐黑掉的，还有银幕。 这