论年画制作形式的演变

-精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 1 论年画制作形式的演变 从年画的定义来理解，年画是适 应年节而张贴的画，以表辞旧迎新；从 反映的内容而言，均是大众喜闻乐见的、 与生活息息相关的、能满足民俗与审美 需要的程式化造型；年画区别于卷轴画 和壁画，是张贴在门上或墙上的，没办 法保存。这种情形为我们提出了这样一 个问题：每年需要除旧布新，年节民俗 的群体性，家家趋同，因此，复制年画 已成为一种主要的艺术实践，复制性也 就成为年画制作的显著特征。 中国论文网 /5/view-4672698.htm 年画并非一开始就具有复制性的 特点。不论从事实还是从历史的逻辑， 最早的年画应是手工彩绘的。就现有的 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 2 资料看，有实物可证的早期木版年画为 辽金和南宋时期的作品，如著名的四 美图 （全名为随朝窈窕呈倾国之芳 容 ） 、 义勇武安王位 （关公图）和 东方朔盗桃等。在这一千年左右， 经历了好几个朝代，大部分时间是在稳 定地发展。也就是说，木版年画得到空 前发展，彩绘年画逐渐降为陪衬地位， 多为印版填彩。但是在 19 世纪和 20 世 纪，随着西方新印刷术的传入，起了很 大的变化。先是石印年画的出现，对木 版年画的冲击很大，接着又是“月份牌” 年画，近 50 年来又发展了擦笔淡彩的 胶印新年画。制作方法变了，表现形式 变了，年画在艺术上也必然发生变化。 研究年画制作形式的演变，一般包括以 下几种。 一、手绘年画 手绘年画有可能是最早的年画形 式。据了解，过去在一些画庙、画水陆 道场图、画灶头画以及画纸扎的民间画 家中，很多人也兼画年画。1早在先 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 3 秦两汉时期，于门上绘神荼郁垒等像， 即最早的门神。手绘门神的图像我们可 以从汉墓手绘门画中间接见到。1931 年 在辽宁金县营城子前牧城驿发现的东汉 砖劵墓门壁画，让我们见到壁绘门画的 情形：豪放笔法，简练的程式线描，所 表现的形象明显存留着上古绘画的风采。 汉壁画、漆画、帛画给我们这样的启示： 汉代画工在门墙、漆门、木门手绘复制 门神时有可能直接采用笔绘、漆绘、彩 墨手绘的形式。也不排除在帛上、纸上 手绘门神悬挂于门的可能。 到了宋代，门神的制作则有手绘 和雕版印刷两种。手绘中之高档者精工 富丽，或为屏风，或为挂轴，皆供宫廷 及上层社会年节需要，现今犹存于世的 宋人所绘货郎图 九阳报喜鸟 岁 朝图 大傩图等即属于此类作品。 2这一时期，随着市民阶层的壮大， 不仅丰富了年画题材内容，同时也扩大 了年画欣赏阶层，年画供不应求。 画 继 画继补遗载：“ 刘宗道，开封人， -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 4 作照盆孩儿每出一画样，必复制百 本，而后于上市出售，当日流布。 ”3 刘宗道复制百本之画已无法考证，复制 百本在当日流布的情形却提出了速度与 质量的问题。这两个问题的解决与实践， 也是手绘年画形式产生的过程。 在已发现的元、明手绘年画中的 福禄寿喜图的稿本提供了明代人复 制使用的起稿方法：即在白描人物线描 的厚纸上排列有与线的粗细相同的针孔。 抹灰能从孔中漏下，再现点线的画稿， 一抹即成一稿，加快了起稿的速度，也 节省了复制的时间。 直到现在，还有一些地方仍保留 着手绘年画的传统。在山东高密农村， 尚有副业性质的季节性的手绘年画作坊。 它的制作特点是将粉本的线条用针刺出 密密的小孔，然后用锅灰或木炭灰刷印 出轮廓；或者以米汤调柳条炭粉，用毛 笔在厚纸上勾出轮廓，然后将画纸在上 面复压扑印，可以印出若干张。艺人们 以此为稿样，像流水作业一样，分别着 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 5 色勾线。这种画色彩明快，线条流畅， 有的使用大刷子扑底，颇有“大匠若拙” 的气势，因此，特别起了一个名字，曰 “扑灰画”。另外，在安徽凤阳，还有专 门画凤凰的“ 凤画” ，也有特色。 二、单线木版年画 早在公元 831 年盛唐之际，唐文 宗下令禁止各道私自置日历版，记载说 明唐盛民间私印日历已成风气。另外唐 代佛像、佛经版画随佛教在民间普及成 为民俗节日的内容，发展到宋代的开封 “诸色杂卖”中的“日供打香印者，时节 即印施佛像” ， “纸马铺印钟馗、财马、 回头马，馈与主顾” 。这些史实说明唐 宋在民间普及了雕版印刷技术。像历画、 佛像、纸马都类单线木版年画，在唐宋 这类造型作品极少，但可看出雕刻对画 稿线条的无意识修饰。元代进宝图 八方朝供图线版年画，反映出刀刻 对线的改变、规整的效果，这种极简明 的几何形常打动现代艺术家，而传统的 线描已在此面目全非。这样的艺术神像 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 6 让人产生距离感，给人以更多的想象空 间，因而也给了创作者更大的创作自由。 现存最古老的中国单线木刻，是 清末发现于敦煌的金刚经扉叶祗树 给孤独园说法图。它是唐懿宗咸通九 年（公元 868 年）印制的经卷。比之欧 洲现存最早的木版画圣克利朵夫图 （公元 1423）要早 555 年。从这幅当今 所能看到的世界上最古老的木版画，不 仅可以窥知我国古代版画在唐代已有很 高的水平：丰满的构图，纯熟峻健的刀 法，流畅精美的线条，具有盛唐中原风 的特点。从构图和毛笔的描绘，也可看 出中土的特色，一方面是结构完整，一 方面是浑沦壮丽，无疑的已是雕版佛画 成熟期的作品。由此可以推知我国版画 的发展肯定早于唐代，只不过我们现今 看不到真迹罢了。 世人对于祗树给孤独园刻工 之精美，技艺之高超，无不叹为观止。 经卷全长 4.877 米，扉画长 0.280 米， -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 7 高 0.244 米。图版的后面，是金刚经文， 字体颈拔，体兼颜柳。画面上释迦牟尼 居中说法，大弟子须菩提双手合掌，跪 拜聆听，周围环绕站立着护法神和僧众 施主十八人，上部还刻有幡幢、飞天。 它构图开阔而典雅，刀法刚劲而娴熟， 气氛庄严而肃穆，极具佛画特色，是我 国古代版画极为珍贵的遗产。 三、套色木版年画 木版套色年画分半印半绘和全部 套色印刷两种制作形式。 从最初的情况看，利用木版印年 画，只是解决一个墨稿的困难，因为在 当时拷贝一张稿子是不容易的。有了墨 线的黑版，便可用手工着彩。在甘肃发 现的辽金时代的四美图等，便是墨 线版，估计就有这种可能。在四美图 上刻有“平阳姬家雕印 ”。平阳即山西临 汾。现在临汾一代的农民仍然以家庭为 单位，世代保存几块年画的墨线版，农 闲时拿出来刷印，全家人参加着彩，以 此当作副业生产。在雕版印刷初期，还 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 8 没有套色技术，往往依靠画工手绘完成。 唐宋时的作品已无法看见，但从 7 至 12 世纪流传的佛教木版手绘作品看4， 与传统绘画差别不大。在构图上体现了 印刷时不污损画面而需把线和字充盈整 幅画，这种工艺限制延伸到以后的木版 年画构图形式中。印与画合作，扬长避 短，它填补了没有套色印刷的空白。套 色印刷出现以后，印与画也没有失去合 作机会，两者之间神通产生了不同的面 貌，这在天津杨柳青年画中表现尤为突 出。 半印半绘年画在各地表现 不一。印与画在杨柳青年画中达到年画 复制史上的高峰。制作过程既有细活， 又有粗活，它遵循印的东西要象画的一 样，因此，画工在这里倍受重视。历史 上曾有请上海名家钱慧安来天津作画稿 的情况，这其中的手绘经验可想而知。 色彩有硬软对比，种类无与可比。细活 的形式更接近于工笔重彩效果，曾受到 宫廷的重视和影响。但这种努力的结果 却始终没有离开刻版工艺限制，以及刀 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 9 刻对线条的无意修饰。它的粗活承续了 手绘复制年画的形式，具有活泼清新的 特点。绵竹年画中的“ 填水脚 ”是半印半 绘的典型。这种形式更多地接近手绘复 制的写意形式：画与印在错位中达到意 合，色笔在运动中达到形全。无锡纸马 则是将线稿印在有颜色的纸上，只对中 心人物脸、手、花饰画彩，五官花饰则 又用单独小版蘸墨捺印出形，采取印 画印的方法。在版线造型上，需要考 虑画脸时把头部形象放大，这又为五官 的捺印争取了空间。 套色木版年画技术删剪了半印半 绘年画上手绘颜色的过程，大大提高了 印刷效率。根据印刷史料记载，10 世纪 四川民间流通的交子和 12 世纪北宋的 会子说明我国早期纸币印刷运用了套色 技术。而套版印色应用到年画复制，我 们能看到的最早的保存作品是东方朔 盗桃 （1973 年西安碑林出土文物）和 四美图等。进入清代后，中国形成 了套版印色为主体的各种木版印刷复制 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 10 技术。明代后期，陆续出现了年画中心 产地，至清代前期呈现繁荣发达景象， 形成了自己的面貌。 套版印色程序包括刻版和印刷的 过程，刻版是指稿样刻线稿刻各色 版；印刷是指印线稿套版印色。天津 杨柳青、苏州桃花坞和山东潍坊等大多 数地方均采用这种印制方法。有些年画 作坊印完套色版后，还要由当地画工开 相（即将人物的头、脸用七、八道手工 敷粉点唇，勾眉画眼）和补空（没套印 的衣饰等物）才算完活。 除此，年画制作形式还有石印年 画、月份牌年画和胶印年画几种。石印 属于平版印刷，是利用水油不相容的化 学原理，在石版上印出画面来。最初还 没有照相制版，全靠在一种特制的转写 纸（俗称“汽水纸 ”）上描绘。画面的深 浅浓淡，也是用一种特制的网线胶片模 具将药墨擦到版面上的，所以那“擦网” 的网线很粗。但在一百多年前却是感到 很新鲜，当时并有大量的石印书出版。 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 11 “月份牌 ”用现在的话说就是单张 的挂历，它是吸收了西方的形式，最初 与二十四节气的“ 春牛图”合璧，叫“华 英月份牌”，即所谓 “阴阳合历 ”，或用 木版，或用石印。以后又与香烟广告等 结合，发展了用炭精粉擦笔的淡彩画， 可以接近照片，并用照相分色制版，成 为“月份牌年画 ”。在上世纪的 20 年代 至 40 年代，印刷技术进步很快，已由 石印发展成胶印（橡皮版） ，印刷也就 变成了纯粹的复制手段。 在新中国成立之初，国家曾重点 抓了年画与连环画的创作和出版，作为 艺术的普及形式。胶印新年画不论在内 容上还是在形式上都得到快速的发展， 成为一种流传很广的群众艺术。 年画的制作方式还存在一些地域 特色。如过去在贵州和河南开封皆传承 一种漏版印制年画的方法。即用木版印 出墨线年画后，色版不用木版那样刻制， 而用数层纸裱成方形硬厚纸片，浸入融 化的黄蜡中，浸透后，取出晾干，呈半 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 12 透明的纸板，而后按需要套印的色彩在 浸蜡的厚纸板上镂空，一色一版。印色 时，将纸版覆在墨线画坯上，用刷蘸色 刷版，即将颜料漏在画面上，这种方法 易污染画面，适合小幅画，现在已不再 使用了。再有就是只用木版印出墨线， 或印出后抹出一道红绿色，这种方法常 是印制纸马神像之类用。另外，在四川 绵竹和天津杨柳青年画中，尚存一种不 用版印的”过稿 ”法。 “过稿”是画师完成一 幅画稿后，即作为底样，然后用薄粉纸 覆在底样上，重描一遍，如此一而十， 十而百，到满足市场需要为止，此法乃 北宋刘宗道、杜孩儿等民间画家传授而 来。 在年画制作形式演变的过程中， 年画材质也随社会的发展而变化，材料 的变化也影响及于画风和形式。较早的 土纸土色，和后来的洋纸洋色，产生出 两种截然不同的效果。前者的纸系较粗 的手抄品，颜料多为矿物质，印出的年 画质朴浑厚，在沉着中透出明快；后者 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 13 的纸系光洁的机制品，颜料则是染布的 直接性染料，即俗称的“ 品色 ”，印出的 年画红绿鲜亮，轻浮而不厚重。这种情 况的出现，是与后者的省工价廉相关联 的。 在一般人的心目中，民间木版年 画只是一种复制的手段。所以鲁迅在提 倡木刻运动时将我国的新旧木刻分成两 类。一类是旧有的民间木版年画和线装 书的木刻插图（绣像） ，称作“复制木刻” ，即画稿者与刻版者是两个人，刻者只 是复制；另一类是现代的新兴木刻，由 画家自己起稿、自己刻版，刻时不必完 全按照原稿，称作“ 创作木刻 ”。 民间木版年画虽曾有过历史的辉 煌，但是今天却处在了窘困之中。早在 半个多世纪之前，其地域就在逐渐缩小， 现在的据点已经所剩不多了。我们必须 清醒地认识到，这不是年画的衰退，而 是新年画代替了老年画。因为过去木版 年画的刻版一直处于复制的地位，当复 制的手段几经改变，新的科学技术融进 -精选财经经济类资料- -最新财经经济资料-感谢阅读- 14 了年画的制版，而老的刻版又一时找不 到自己应有的位置，只有艰难地退却。 面对年画目前现实状况，我们必须认真 研究年画的特点，研究新的对象，重新 定位，努力开辟出年画发展的新路径。 不管中国年画的发展状况如何，当我们 回头看那些文化的遗迹时，特别是欣赏 那些独立性的木版画，如木版年画之类